バッハは踊る　コンスタンチン・リフシッツ

とにかくタフなリサイタル。

バッハのパルティータ全６曲を一気に演奏する。第１番から、１＆２、３＆４、５＆６と２曲ずつ、くり返しを省略することなく弾き通す。２回の休憩をはさみ３時間をはるかに超えるソロ・リサイタル。



しかも、この日だけではない。すでに４日前に紀尾井ホールでイギリス組曲全曲、そして前日にはフィリアホールでフランス組曲全曲を弾いている。この所沢での公演はそういうツアーの最終日で２日連続のコンサート。

さすがに疲れが残っているのか、前半は今ひとつ集中力を欠いた。

ピアノの前に座ってもしきりに身体を小刻みに動かし、袖をまくる仕草をする。曲間にも時々コホンと咳払いを繰り返していた。

ステージ上のピアノがベヒシュタインだったことに心が躍った。

ベヒシュタインは、江戸川橋のピアノパッサージュでずいぶん聴いたけれど、フルコンサートグランドは聴いたことがないし、ましてやコンサートで聴くのは初めて。けれども、リフシッツが弾き始めるとそういう期待はあまり満たされなかった。確かにベヒシュタインらしい篤実で堅牢な音がする。けれども響きの抜けが悪く音が粗い。楽器の寝覚めが悪いのだろう。



リフシッツのバッハも期待通りではなかった。

思いのほかロマンチックな演奏で、けっして優美な様式美や構造性で聴かせるタイプではない。かといって瞑想的な静けさや思索的な深み、あるいは叙情的な透明感があるわけでもない。もとよりロシアピアニズムのバッハだからＧ．グールドのような生命力と躍動感満ちあふれるパルティータであるはずがない。

ベヒシュタインの堅実過ぎるほどの音色や堅く重めのタッチで第１番はある意味で淡々と進む。思い入れは強くてメヌエットなどの装飾は過剰なくらいに情感が強い。どうしても単調に感じてしまうのは、くり返しの強弱や音色、装飾の変化のコントラストが乏しいからだろう。

第２番は、まるでベートーヴェンのソナタのように弾く。

冒頭のグラーヴェは、まさに悲愴ソナタ。激しく悲愴。アルゲリッチよりもはるかに激情的。こういうバッハは最近ほとんど聞くことがなくなった。このまま一気に進行するのかと思ったが、演奏にはかなり淀みと停滞、混乱があった。恐らくリフシッツの暗譜に疲労があったのだろう。最後のカプリッチョでは明らかに循環と停滞が起こったがどうにか終結に持ち込んだ。聴いているこちらが凍りつきそうになるスリルはバッハならではのものかもしれない。

休憩後にはさすがに持ち直した。

３番では優美なアルペジオの様式美、細かな拍節が生む快感が蘇ってきた。素晴らしかったのは、やはり折り返し点となる４番の盛り上がりで、確かな歩みと荘重で壮大な舞踏の饗宴が展開する。

ベヒシュタインのピアノというのは、シュタインウェイやベーゼンドルファーのように筐体や響板が響かない。板の響きというよりも強靱なフレームと弦が鳴る。そのせいなのかどうかはわからないが前３列目で中央やや右寄りの私の席は絶好の位置取りだったのか、まるで最上のステレオ再生を聴いているようだった。響板の反射で左手の低域は右寄り遠目から聞こえ、右手の中高域は左寄り手前で踊る。まさに二段鍵盤を聴いているような対位法の愉悦があって、時にそれが三声部にまで枝分かれしていく。この実感は楽しかった。

二回目の休憩を経ての最終盤は熱情的だった。

最後の６番の荘重なアルペジオのくり返しが自尊心の高ぶりのようなものを煽り、コレンテでは指先の触感の快さがあって、リフシッツは曲間でしきりにハンケチを取り出して手を拭う。サラバンドはアラベスク的な陶酔感があってリフシッツの顔にも薄らと汗が滲む。ガヴォットの狂乱が駆け抜けると、満場の拍手とブラヴォーの声。

これだけの長丁場だからもしかしたらアンコールは無しかと思ったが、何とバルトークのミクロコスモスを２曲もやった。

お疲れさまのひと言に尽きるコンサートだったけれど、実は、私のリフシッツのバッハは、これだけでは終わらない。東京春祭であともう２夜、キーボード・コンチェルト全曲演奏があるからだ。はたしてどのようなことになるのか…。



帰り道では、夜桜を月が煌々と照らしていた。





コンスタンチン・リフシッツ［ピアノ］
バッハは踊る
２０１８年３月２５日(日)　１５：００
埼玉県所沢市　所沢市民文化センターミューズ　アークホール
（１階　３列２２番）

コンスタンチン・リフシッツ（ピアノ）

J.S.バッハ：パルティ―タ（全６曲）BWV825-830

（アンコール）
バルトーク：ミクロコスモスより　第６巻第１番
　　　　　　　　　　〃　　　　　　〃　第６番