《2024新潟2-1》破壊されたクワクボリョウタ

2022年4月。新潟県の美術館に常設されていたインスタレーションが、同県からやってきていた修学旅行生2人に踏みつぶされ破壊された。

作品名『LOST#6』、作家名クワクボリョウタ。

美術館は被害届を提出し、学校は生徒を従えて美術館へ謝罪。
この事件で圧倒的に評価を高めた人物が、破壊された作品の作家であるクワクボリョウタ。
本人からすぐに被害者としての声明が出され、ちんけな中学生2人の未来を救った。彼らがいま、作家にどのような感謝を抱いているかは別にして。

【クワクボリョウタから皆さんへ】
まず、このような状況に僕が平気でいられるのは、多くの人が作品を愛してくれていることを知ったからです。支えてくれている皆さんに感謝しています。
暗い展示室で何が起こったのか、どうして生徒たちがこんなことをするようになったのか、自分はまだすべてを理解しているわけではありません。
まだ中学生ですから、これからの発言や対応には注意深くありたいと思っています。考えてみれば、誰でも若いうちはちょっとした失敗をするもので、今回結果だけ見れば一線を越えていたかもしれませんが、それでも誰かに怪我を負わせたわけではありません。
確かに作品は完全に破壊されましたが、物は物です。
幸いこの作品に使われている素材は（その多くは現地の方に譲っていただいた織りです）どれも修理や再生が可能なようです。
しかも、作者はまだ生きていて作品を修復する気力も体力もあります。だから、物理的な面ではそれほど深刻な状況ではありません。
それよりも重要なのは、生徒たちが内なる不満や怒りや欲望をさまざまな違った形で表現できるように支えることです。これはアーティストの力ではどうにもならない。
大人や学校、友だちや地域の人たちの協力が必要です。
少なくとも自分は、修復を通じて、この事件が彼らや彼らのコミュニテイ、そして芸術を愛する人々に悪い爪痕を残さないよう、最善を尽くしたいと思います。良い夏休みを迎えましょう！（2022年4月）

そして、彼は再び作品を復興させて2022年9月から公開を開始した。

川崎にちんげな還暦おやじがいた。
彼は銀座のギャラリーで、某作家の作品に息を吹きかけ、その作品のフォームに変化を与えてしまう。
なぜ、息を吹きかけたのか。それは、某作家のファンであればあるほど理由は明らか。
しかし、どうやら、その作品はこれまでの恩寵とは姿の違う、そのままの作品であることが必須のものだった。
さて、某作家はクワクボリョウタに成り得るのか。それともあれなのか。

『現代アートとは、シャングリラのようなもの。消えてなくなって、そして生まれる。残されるものだけが、クラシックアートとしてレガシーを刻む』（K.O.）

いずれにしても、まずは現在のクワクボリョウタに会わねば何も始まらない。
そうだ、旅に出よう

乗り鉄。
これまで乗ったことのない《ほくほく線》全線踏破のために、まずは糸魚川から旅はスタートする
怪傑フォッサマグナの棲むところ。

えちごトキめき鉄道日本海ひすいラインという、言葉に出すだけで恥ずかしい路線を終着・直江津で下車。
ちなみに、ときめきのトキをカタカナにしているのは、もちろん鴇を掛けているオヤジギャグ。猛暑なのに寒い
下車しても見るべきところの一つもない直江津は単なる乗換駅。
越後妻有トリエンナーレ4度目にして、初めての鉄路で向かうは十日町。
トンネルの多い路線であるのに、実りある田んぼや緑あふれる山々を見ながら、ほくほく線を楽しんだ。

十日町駅。
3年に一度の芸術祭期間中であるにも関わらず、平日の午後は閑散としたシャッター通り。北川フラム氏の過疎地芸術祭構想も、この現実を見るといささか手放しで喜べない。

3年振りに覗いたひびのこづえのショップも、やる気のないハウスマヌカンがひとり。
自分の枝毛処理に没頭中。

人気の高いレストランには、県外ナンバーの自家用車や新潟ナンバーのレンタカーが数台。なるほど、鉄路は閑散でも《大地の芸術祭》はクルマ移動がメインであることが理解できる

アスファルトの道路に落書きが見えてきた。
目的の現代美術館までは、この落書きがエスコート

ゴールには浅井裕介の大作『Physis』が描かれる。
2021年8月以来、4度目。
MonETがぼくをあたたたたたたたかく迎え入れてくれた


（つづく）



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