映画日記　『夜明けの祈り』　『折鶴お千』

映画村をあとにして、京都文化博物館フィルムシアターの特集上映「生誕百年　映画女優　山田五十鈴」を見るつもりだった。１３：３０からの『折鶴お千』だ。
ところが映画村からＪＲ太秦駅に戻るところで再び迷子になってしまった。
このつまずきが災いして、急ぎ足でようやく京都文化博物館に着いたのが１３：３５だった。
もう、がっくりだ。このまま名古屋に帰ろうと思ったが、やっぱり未見の『折鶴お千』が見たい。
京都シネマで１本見てから、お目当ての『折鶴お千』を１８：３０の回で見ることにした

２０１７年９月６日（水）

『夜明けの祈り』（２０１７年）
アンヌ・フォンテーヌ：監督
京都四条烏丸・京都シネマ

ばたばたと歩き回ったせいで、前半で少し寝てしまった。
おおまかなストーリーは知ってたので、なんとか追いつくことができた。

第二次世界大戦後のポーランドが舞台。
あろうことかソ連兵にレイプされた修道女たちがいた。
レイプの結果、数名の修道女たちが身ごもってしまった。
そんな修道女たちの窮地を支援することになる赤十字の若き女医の物語。

戦争の悲劇には必ず性の悲劇が内包されている。
ついつい忘れがちな当たり前のことを、とても分かりやすく描いた反戦映画だ。
と同時に、どんな子どもでも慈しむという母性への賛歌でもあった。

ヒロインの女医を演じたルー・ドゥ・ラージュの凜々しい顔立ちが印象に残る。
さらに、女医の上司役を演じた男優さんの独特のしゃがれ声に聞き覚えがあった。
ネットで調べたら『女っ気なし』や『やさしい人』のヴァンサン・マケーニュだった。
ダメ男のイメージを覆すような役だったが、こういう役も合っている。
あのしゃがれ声でのセリフなら、ギャング映画の登場人物だってつとまりそうだ。
風貌と同じぐらい、個性的な声は俳優の武器になる。


『折鶴お千』（１9３５年）
溝口健二：監督
京都烏丸御池・京都文化博物館フィルムシアター

ときは明治、神田明神でお千（山田五十鈴）は年下の少年・秦宗吉（夏川大二郎）と運命的な出会いをする。
お婆ちゃん子の宗吉は盲目の祖母の期待を背負って田舎から上京したものの、なにもかもうまくいかない。もうこれまでと自殺を図ったときお千に助けられた。
そのお千は悪党一味に荷担して、その美貌で金持ちをたぶらかしていた。
悪に染まったお千にとって、祖母思いで実直な宗吉がまぶしかった。
医者になりたいという宗吉の夢は、お千の夢でもあった。
彼女は着たきり雀の宗吉に服を新調し、医学校へ入校させた。
勉学にはげむ宗吉の身の回りをかいがいしく世話をするお千の姿は、まるで姉のようであった。宗吉もお千を「お姉さん」と呼び慕った。
とはいえ、幸せなときは短く、運命のいたずらでふたりは離ればなれになってしまう。
そして、月日が過ぎ去った。
思い出の神田明神を臨む停車場で、お千と宗吉は再会を果たす。
しかし、それはあまりにも残酷な再会であった・・・・

初めこそ、夏川大二郎が少年というよりどうみてもオッサンだろうと、少々白け気味に見てたが、そのうちどんどん引き込まれる。後半はスクリーンに釘付けだ。
悪党たちが嫌がるお千を無理やり罪の世界に引きずり込む。宗吉を下男のようにこき使い、ささいなことで打擲し、彼の頭にろうそくを乗せ、そのみじめな姿を嘲笑した。
本作で描かれる悪党たちの容赦ない仕打ちが、いま見ても非道だった。

中盤以降は、涙ぐむことしきり。
これまで溝口健二の映画を見て泣くことはなかった。私が見たのは主に戦後の作品だ。
悲劇であっても、安易な感傷に流そうとしないのが溝口作品の特長と思っていた。
こういう紅涙を絞るようなメロドラマを経て、私が知っている溝口作品へと進化していったのだろう。

見どころは、やっぱり山田五十鈴だ。
生誕１００年ということで、彼女は１９１７年生まれだった。
つまり本作が製作された１９３５年当時、まだ１８歳だ。
１８歳で男を惑わす妖婦を易々と演じている。

随所に出てくる移動撮影も見事だった。