令和７年おめでとう

　遅ればせながら、あけましておめでとうございます。
今年こそは大きな事故や災害のない良い年になって欲しいですね。
しかし、２１世紀も四半世紀になるのか…光陰矢の如しですな。

　帰省中はほぼ内職生活でしたが仕事の傍ら、数本だけ見れたので…。


『オッペンハイマー』

　アカデミー賞作品賞ですし、期待大で鑑賞…始めたまではいいが、後半でウトウトして消化不良。
また別の機会に見直すこととしよう。（字幕よりも吹替の方が分かりやすいかも？）

ただひとつ、一緒に見ていた母親は苦々しい印象を受けたようだ。


『ロボット・ドリームズ』

　セリフなしという情報だったので、一足早く発売された米国盤で鑑賞。
甘く、切なくほろりとさせる。
確かにセリフはないけど、劇中歌の歌詞に意味があるので、そこは字幕が欲しかった。
日本公開ではちゃんとついているのだろう。

　もっともわからないほど難しいわけではないが、それよりも事前情報で映画関係者の感想などからほぼ予測がついてしまったのは何とも悔しい。

　犬とロボットの友情ものと見せかけて、従属的なロボットの自立が現実社会の人間と犬の関係性をダブらせているかのよう。

　原作はマンハッタン舞台というわけではないそうで、そこは監督の”想い出”を活用したということ。
その分、背景画像は細かく丁寧に描かれている。
８０年代後半かと思われる時代背景だが、ここでなければ成立しないところに落とし込んでいるのは見事。

　しかし、なぜ犬は船で海側からアプローチしなかったのか。
そこだけは引っかかった。


『パスト・ライブス／再会』

　米国舞台の韓国メロドラマといった印象。
いろんな賞レースにも絡んでいたので期待していたが、ちょっと想像とは違ったかな？
思いのほかハマらなかった。


『悪は存在しない』

　大金をかけなくとも目を見張る撮影は可能であるという証明のような作品。
むしろセリフのないシーンこそ見るべき瞬間がある。

　地方を食い物にしようとする企業との対比はありがちな物語ではあるが、その先が濱口竜介監督らしいぼかした描き方に思えた。
まずは作品の発端となった石橋英子の音楽ありき。



3〜5日までApple TV＋が無料サービスしていたので、帰京した5日だけなんとか駆け込みで拝見。


『ウルフズ』

　劇場公開予定がAppleによって急遽配信に切り替えられ、ジョージ・クルーニが「こんなはずじゃなかった。続編はやらない」と、お怒りになったとかいういわくつき作品。

　一匹狼の片付け人が同じ局面で二人登場する事から起きるトラブル。
次第に「誰かにはめられた」事に気が付く。

　コミカルな側面もある娯楽映画。ブラピとジョージ・クルーニのスター性とロートルネタが売り。


『ナポレオン　ディレクターズ・カット』

　どうせ見るなら…と思い長尺のDC版を見たのだが、やはり長かった。（苦笑）
それはさておき衣装やセット、合戦の見ごたえは十二分。
これは大画面で見てこそと思わせる映画。
伝記物としては割とフラットな演出だったかな？（集中力が切れていたから断定はできないが）


『フライ・ミー・トゥー・ザ・ムーン』

　上記の『ウルフズ』がいきなり配信になった要因の一つともいわれる不発となった本作だが、往年のハリウッドらしい娯楽映画。
失敗が許されないアポロ計画の映像をあらかじめ仕込みをしておこうというメンツ優先の情けない指令を受けた広告屋が奔走する姿を描く。

　嘘をつくことで生きてきた広告マンが嘘をつかないために嘘をつく。
目的のためには手段を選ばない広告屋が自分と正直に向き合うところがいかにもハリウッドのおとぎ話のよう。
同じような偽のミッションを描いた『カプリコン・１』とは趣が違う。

　フェイクミッションを下されるまでが少し長いので、そこを手短にすれば２時間に収まったのでは？
それにしてもカタルシスの小ささが作品のそれを示すようだ。

　一番の魅力はファッションなどを含め時代（空気）の再現度だろうか。



　年が明けてブルーレイレコーダーが壊れてしまった。
まだディスクに移してない（見てない）タイトルがあったのに…。
新型を早速導入、それと同時に昨年中に買っていたFire TV Stickもセッティング。
AVアンプに接続したのだが、パススルーで信号を出してくれるので、アンプのサラウンドが生かせてとても良い。
プライムビデオもPCで見るよりも何割か迫力マシでこれはよい。