【音楽】　東京交響楽団演奏会　~ストラヴィンスキー

今日の午後は川崎に行った。東京交響楽団の演奏会である。
プログラムは次のとおりである。

　・ストラヴィンスキー：「プルチネッラ」組曲
　・ストラヴィンスキー：詩篇交響曲
　・ストラヴィンスキー：ペトルーシュカ (1947年版)

　　　指揮：沖澤のどか／ピアノ：長尾洋史
　　　合唱：NHK東京児童合唱団／二期会合唱団
　　　会場：ミューザ川崎 (14：00 開演)

オール・ストラヴィンスキー・プログラムである。ストラヴィンスキーといえば三大バレエ音楽がすぐに浮かぶが、それ以外の作品は意外と聴く機会が少ないかもしれない。前半はそんな作品で、生で聴くのは初めてである。後半は三大バレエ音楽の一つの｢ペトルーシュカだ。

まずは｢プルチネッラ｣から始まる。ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスのソロ奏者が前の方に並んでいる。独奏群と合奏群に分かれた配置である。管楽器も控え目で打楽器はない。まるでバロックの合奏協奏曲のような感じだが、実際演奏が始まると、まるでバロック音楽を聴いているようだった。この曲は18世紀のナポリの作曲家ペルゴレージの作品をベースに作られたものとのこと。｢三大バレエ音楽｣とはだいぶ雰囲気が違って面白い。ストーリーはモテ男をめぐるコメディであり、音楽もユーモラスな箇所もあって楽しい。ストラヴィンスキーのバレエ音楽は、｢三大バレエ音楽｣だけではないのだ。

続いては｢詩篇交響曲｣だ。男声合唱と児童(女子)合唱が加わる。ふとステージ上を見ると、ヴァイオリンとヴィオラが全くいない。ピアノは２台あり、ハープとともに前の方に並んでいる。こんな編成になっていると知らなかった。これは交響曲ではあるが、合唱が主役のようにも思える。｢交響曲に合唱を取り入れた｣のではなく、｢詩篇を交響曲にした｣という作品であるという。厳粛な雰囲気で曲は進行し、バレエ音楽とは違った雰囲気が、またよかった。

休憩のあとは｢ペトルーシュカ｣である。1947年版というのは、４管編成と３管編成に変更して、ピアノが活躍する場を増やしたものである。ストーリーは、人形が意志を持つことで、最後は悲劇的な結末を迎えるという、いろいろな話があるうちの一つである。ストーリーを思い描きながら聴ける曲であり、これまでも何度か演奏会でも聴いているが、何回聴いても飽きない作品だ。人形遣いが奏でるとするフルートのソロは、聴き入ってしまった。そして最初の盛り上がりの｢ロシアの踊り｣に続くが、聴いていても楽しい。場面の切換えはティンパニの連打がつないで切れ目なく演奏され、これも実に分かりやすい。最後は人形であったペトルーシュカの幽霊が現れ、なんとも不思議な感じで静かに終わる。

指揮者の沖澤のどかは、おそらく初めて聴くが、無駄な動きはなく、演奏も全体をきれいにまとめているという感じで、上品なストラヴィンスキー(？)を楽しめた演奏だった。

10月になり、だいぶ秋めいてきたが、三連休の初日は素敵な演奏会であった。