【音楽】　東京交響楽団演奏会　＠ミューザ川崎

夏日だった昨日と比べると、今日は過ごしやすい日で、午後には雨となった。今日は川崎にコンサートに行った。東京交響楽団の川崎定期演奏会である。

今日のプログラムは次のとおりである。

　・サロネン：へリックス
　・ラヴェル：ピアノ協奏曲
　・ラヴェル：高雅で感傷的なワルツ
　・ストラヴィンスキー：火の鳥　(1919年版)

　　　指揮：リオネル・ブランギエ／ピアノ：リーズ・ドゥ・ラ・サール
　　　会場：ミューザ川崎　(14：00 開演)

フランス出身の若手指揮者とピアニスト。どちらも初めて演奏を聴くが、期待してよさそうだ。

１曲目は、サロネンの｢ヘリックス｣である。サロネンの作品はＣＤを数枚持っていて、いくつか聴いていたが、この曲は初めて聴く。そもそも｢ヘリックス｣とはどういう意味なのかと思ったら、｢螺旋｣ということらしい。タイトルを意識して聴くと、なんとなく雰囲気が分かる。演奏はゆったりと始まり、そのままずっと続いているようでありながら、気が付けば高揚しており、最後に弾けて終わるような感じで、なるほど螺旋状に登っていたのだなと思う。なかなか面白い曲であった。

続いてはピアノのドゥ・ラ・サールが登場して、お馴染みの名曲、ラヴェルのピアノ協奏曲だ。両手で演奏するト長調の方である。何度も聴いているような気がしたが、生で聴いた記憶がない。おそらく初めてかもしれない。(｢左手｣は生でも聴いたことがある。)　 ドゥ・ラ・サールのピアノは、しっかりと地に足のついたような演奏で、ラヴェルのこの作品が、ふんわりひゃらひゃらと宙に浮いた曲ではなく、古典に根差したものなのだということを、気付かせてくれるようであった。ジャズの要素を取り入れたりはしているものの、構成としてはきっちりとした作品なのだ。同じフランス人同士ということもあってか、指揮者との相性もよいようだ。第２楽章は、前半はピアノのソロだけで演奏されるが、ここが実に素敵だった。聴いていても実に心地よい。第３楽章では一気に弾けて、そのままエンディングに突入する。やはりこれは名曲だなと再認識した。

このあと、アンコール演奏があった。日本語で｢アリガト｣のあと(ここでまた盛大な拍手)、ショパンのノクターン嬰ハ短調を弾いた。ショパンのノクターンの中でも、番号が付いた曲以上によく演奏されるような気がする。やはり名曲なのだろう。ラヴェルの協奏曲の時とはまた雰囲気が違って、しっとりとした演奏を聴かせてくれた。

休憩のあとは、再びラヴェルだ。｢高雅で感傷的なワルツ｣も、実は管弦楽版を聴くのは初めてだと思う。ピアノ版でしか聴いたことがない。８つのワルツから成り、シューベルトへのリスペクトから生まれた作品だそうだが、ラヴェルならではの｢高雅で感傷的な｣曲集であるといえるだろう。１曲１曲は短いが、バリエーションに富んだ８曲である。１曲１曲を区切っての丁寧な演奏で、じっくりと堪能することが出来た。

最後はストラヴィンスキーの｢火の鳥｣組曲だ。1919年版というのは1911年版と違って２管編成とコンパクトであり、７曲から成る組曲だ。以前、ＣＤで聴いても途中退屈していたが、あるアマオケの演奏会で生で聴いたらファンタジー豊かな楽しい曲だと気付いた、と書いたことがあるが、その時以来の｢火の鳥｣だ。

ストーリーは、王子イワンが火の鳥の魔法の羽根を得て、捕らわれていた王女を助けて結ばれる、という分かりやすいものである。｢序奏｣、｢火の鳥とその踊り｣、｢火の鳥のヴァリアシオン｣、｢王女たちのロンド｣、｢カシスチェイ王の魔の踊り｣、｢子守歌｣、｢終曲｣の７曲だが、序奏の怪しい雰囲気にはじまり、飛び出す火の鳥のまばゆい光、穏やかな王女たちの踊り、荒々しい魔王の踊り、そして優しい子守歌を経て、めでたしめでたしの終曲と、やはり今日も最後まで楽しめた｢火の鳥｣であった。そこはさすがプロの、素晴らしい演奏だったこともあるのだろう。

帰る頃には少し雨が強くなっていたが、川崎駅には傘を出さずとも行ける。演奏の余韻に浸りながら駅に向かい、南武線で帰った。いい気分で日曜日を終えると、月曜日からの活力にもなる。