身体ー国立国際の収蔵品展

冒頭に
ﾙｲｰｽﾞ・ﾌﾞﾙｼﾞｮﾜ《ｶｯﾌﾟﾙ》が掲げられます。



このｱｰﾃｨｽﾄが生きたのは
ｷｭﾋﾞｽﾑ-ｼｭｰﾙﾚｱﾘｽﾑ-抽象表現主義-ﾎﾟｯﾌﾟｱｰﾄ-ﾐﾆﾏﾘｽﾞﾑ
という時代。

「ｱｰﾄｼｰﾝは男性のものだった」
ため70代で漸くNY近美で個展と遅れた評価。
「ﾃﾞｭｼｬﾝやﾌﾞﾙﾄﾝは父親的存在であり、私は言うことを聞かない娘のようなもの」。

そこから
・20世紀欧米の美術を贅沢に俯瞰し
(ｾｻﾞﾝﾇ、ﾋﾟｶｿ、ﾃﾞｭｼｬﾝ、ｴﾙﾝｽﾄ、ｱﾙﾌﾟ、ﾌｫｰﾄﾘｴ、ﾃﾞｭﾋﾞｭｯﾌｪ、ｼﾞｬｺﾒｯﾃｨ、ｸｰﾆﾝｸﾞ、ｳｫｰﾎﾙ、ｼｰｶﾞﾙ etc.)

・女性の美術家と彫刻
(ﾆｷﾄﾞｻﾝﾌｧﾙ、三島喜美代、草間彌生、塩田千春 etc.)

・身体という領土
(藤田嗣治、ﾋﾟｶｿ、加藤泉、ﾐﾘｱﾑｶｰﾝ etc.)

・最後に高松次郎《影》

という展開です。

身体をﾃｰﾏとしながら人物不在の

◆ﾌｪﾘｯｸｽ・ｺﾞﾝｻﾞﾚｽ=ﾄﾚｽ
《無題(ﾗｽﾄ・ﾗｲﾄ)》

と
◆ﾌﾞﾌﾞ・ﾄﾞ・ﾗ・ﾏﾄﾞﾚｰﾇ
《人魚の領土-旗と内臓》
が向かい合うｺｰﾅｰがよかった。



5月6日まで。
高松次郎の《影》はいつもﾐｭｰｼﾞｱﾑｼｮｯﾌﾟの横にあったのですが
中之島美術館との高架橋を建設するため、工事の振動を避けてB2展示室に移動したとのこと。
2つの美術館が繋がるのですね。それはそれは。