村治佳織＠銀座王子ホール

今日は3月3日、ひな祭りである。
ということは、王子ホールで村治佳織嬢のギターを聴く日でもある。当初はひな祭り近辺ということだったが、このところひな祭り当日が続いている。
「transit」と題されたシリーズも今回で7回目。何をやってもいいという1回きりのプログラム。そのとおり毎回楽しませてくれる。ある意味彼女の本音が存分に出るリサイタルと言えるかもしれない。

彼女のギターを聴くのは昨年末の『Soleil』発売記念リサイタル以来ということになる。あのときは演奏は素晴らしかったのだが、それ以外の条件がよろしくなかった。やはり本格的なホールできっちり聴きたいというのが本当のところ。毎年聴いているせいか、王子ホールで聴くのがいちばん心地いい。
昨年は最前列ド真中というもう二度とないのではというような席だったが、案の定今回は後方だった。王子ホールもやってくれるぜ。まあ、ここは小さなハコだから後ろでも問題ない。小さいゆえの弊害はチケット争奪戦が苛烈ということくらいか。取れればオッケーである。毎年聴いているので絶対に逃せない。

さて、今回のプログラムは「ギターのためのオリジナル曲」とのこと。
ヴィラ＝ロボスの練習曲くらいしか聴いたことないな(苦笑)。

01．カステルヌオーヴォ＝テデスコ：タランテラ
02．ヴィラ＝ロボス：１２の練習曲より、第１１番／第５番／第７番
03．カステルヌオーヴォ＝テデスコ：ギター・ソナタ ニ長調『ボッケリーニを讃えて』
＜休憩＞
04．ヴィラ＝ロボス：１２の練習曲より、第１番／第８番／第１０番
05．ドメニコーニ：コユンババ
06．加藤昌則：ソレア・ファンタジア（委嘱作品・初演）
07．ディアンス：リブラ・ソナチネ
＜アンコール＞
08．ディアンス：タンゴ・アン・スカイ
09．レノン＆マッカートニー(武満徹編)：イエスタデイ

ヴィラ＝ロボスの練習曲はさすがにいい曲だ。どの曲もそれぞれ個性があっていい。

カステルヌオーヴォ＝テデスコのソナタは気合の入った曲。『ボッケリーニを讃えて』という副題どおり、中間のふたつの楽章には優美なメロディーに溢れている。イタリアンな風情もそこはかとなく漂っていて、なかなか味わい深い。15分を超える大曲である。
しかし、彼女のギターの音は柔らかい。美しいという次元をすでに超えている。それでいて、ときおり見せる鋭い切れ味にドキッとさせられる。自由にイマジネーションをはためかせて演奏しているという印象だ。それが聴き手に伝わってくる。このワクワク感がたまらない。

ドメニコーニという人の名前は初めて聞いた。『コユンババ』という曲はトルコ民謡に影響を受けたものなのだそうだ。これはとても興味深い。一時期自分の中では「アラブ音楽と西洋音楽とのハイブリッド」というのがブームだったのだが、そんなことを思い出した。アラブ音楽は複雑で深い。豊かなイディオムに驚かされることばかりだ。この曲もハイブリッドと言えるかもしれない。ギターのルーツがアラブの弦楽器ウードだということを思い出した。歌謡的なアラブ民謡風のメロディーが垣間見えるのもおもしろい。同じフレーズを繰り返すことで、煽りたてるような陶酔感で盛り上がる。
この曲は本当におもしろかった。

加藤昌則氏の新作は彼女による委嘱作品。当然初演である。今後ギター曲としてのスタンダードとなることを願いたい。ある意味わかりやすい。和の侘びさびとスパニッシュ・テイスト。とっつきやすい作品だ。

ディアンスは『タンゴ・アン・スカイ』で知られる人だ。ほんの少しの曲しか知らないが、いい曲を書くという印象だ。この曲も有名らしい。と思ったら第３楽章『フォーコ』は聴いたことがあった。というか、アルバムに入っている。
全曲は初めて聴いたが、いい曲だね。
彼女のギターはどんなに激しくても音が美しい。それだけに凄みがある。

いやはや、ギター・オリジナルばかりということもあって、重量感があった。技巧的にも難度が高いものが多かったのではないだろうか。

アンコールは予想通り『タンゴ・アン・スカイ』。大好きな曲だ。

さて、この「transit」シリーズ、今回で終了なのだそうだ。もしかしたら、と思わないでもなかった。
・来年の東京文化会館で3月2日にコンサートがあること
・王子ホールの来年度の予定に記載がなかったこと
・王子ホールが新たに「transit」と銘打った若手紹介のシリーズを始めること
などの理由から、今回が最後かと予想はしていた。
しかし、そうは言っても残念である。毎年ひな祭りに村治佳織のギターを聴く、というのは年中行事のようなものだった。
もちろん、これからも彼女のギターは聴き続けていきたい。
とりあえず、サイン会では「７年間楽しませていただきました」とお礼を言ってきた。