ジャズのコンサートというのはどのくらいぶりだろうか。
なんとなく、ジャズはライヴハウスというかジャズクラブで聴くものというふうになっていた。
考えてみるとジャズのコンサートというと、寺井尚子さんしか行ったことがないかもしれない。
今日はその尚子さんのコンサート。
東京芸術劇場の中ホール。CD発売記念コンサート・ツアーの初日だ。
手配したのが遅かったので結構後ろの方。
あれ、コンサートやるんだ、と気付いたの自体が遅かったのだ。慌てて宮野さんに連絡を取って、出演するかどうか確認。出るよ〜、とのことだったのでチケット手配。
日本を代表するアコースティック・ギタリスト宮野弘紀氏。今回のアルバム『My Song』はその宮野氏がゲスト参加していることでも話題になっている。
ジャズは小さなハコで聴くのがいちばんいい、という考えは変わらないが、コンサートはコンサートで独特の雰囲気があって悪くない。
ソロは比較的短めにまとめ、曲数を多めに取っている。通常のライヴよりも、枠をきっちりとさせているといった印象。コンサートとなると客層がより幅広くなることを考慮してのことだろう。遠くから見ていたというのもあるが、いつもよりもリラックスして聴けた。
もちろん演奏自体は素晴らしいものだ。
最初から最後までテンションが高いのはいつもと同じ。
情熱と哀しさ。歌心たっぷりのヴァイオリン。ある意味わかりやすいとも言えるが、実は底が深い。人気が高いのも納得だ。
レギュラーグループの充実ぶりも素晴らしい。
さらに、尚子さんのヴァイオリンと宮野師匠のギターの相性は抜群だ。
尚子さんは昔も今もいい意味で変わらない。
初めて尚子さんのライヴに行ったときのことを思い出す。
銀座スウィング。席はドラムの横。だから尚子さんの背中を眺める感じ。1曲目はなんだったか、『ストールン・モーメンツ』だったか。
話題のジャズ・ヴァイオリニスト。へ〜、小綺麗なおねえさんがヴァイオリンでジャズをやるんだってさ。
お手並み拝見、という態度だったことは否めない。
しかし、1曲目で参った。激しく熱く、それでいて切ない。
さらに宮野氏のギターにも驚いた。すっげえギターだ…、と唖然とした。
終演後、サインをもらいに行ったとき、尚子さんは「ドラムの横で大丈夫でした?」と声をかけてくれた。これには驚いた。正面にいたのならわかる。われわれはずっと後ろにいたのだ。そりゃあ尚子さんが後ろを振り向くことはあった。しかしなあ…。
その音楽にすっかり虜にされてしまったうえに、トドメをさされた感じだ。たぬ〜がしきりに感激していたっけ。
それが始まり。もうずいぶん昔のことだ。
尚子さんの音楽は自分にとってずっと大切な音楽であり続けていたのだなと思う。
そしてこれからもそうあり続けるのだろう。
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