鬼神の詩〜ショーソン「詩曲」

ショーソンは，近代フランスの作曲家。
ドビュッシーとは，作風は違えど，互いに信頼しあう仲であった。
ショーソンはじめ，信頼する知人に囲まれてピアノを演奏する、幸せそうなドビュッシーの肖像が残されている。
偏屈で気むずかしくて、皮肉屋で，滅多に他人の作風を誉めないドビュッシーでも，フランス音楽らしいエレガンスと叙情をたたえたショーソンの音楽のことは，高く評価していた。
実際，ショーソンの人柄も，そんなドビュッシーと仲良くできる人徳者であったらしい。

そのショーソンの代表曲が，ドビュッシーも高く評価した「詩曲〜ヴァイオリンとオーケストラのための」。
タイトルどおり，甘い哀愁と情熱に満ち，曲全体をセンチメンタルさと香り立つようなエレガンスが漂う，優雅にして叙情的，そして情熱的な名曲である。
私も，ヴァイオリニスト違い，オーケストラ違いで，何枚か持っている。
いずれも，この曲の魅力である、甘い感傷を全面的に表現した演奏だ。

ところが，今回手に入れたCDは，他の「詩曲」が聴けなくなるくらいの情熱と痛みと激しさを兼ね備えた，凄みすら感じさせる1枚。

鬼才ギドン・クレーメルの５０年前，まだ20才の若き日の，空前絶後，鬼気迫るかのような演奏だ。
尋常ならざるまでの情熱と痛みと激しさの背景には，絶対の自信をもって臨んだ，世界３大タイトルのエリザベート杯国際ヴァイオリン・コンクールにて，３位入賞という不本意な結果に終わったことへの，激しい失望と落胆，不満がある。

実は，この演奏は，そのエリザベート杯受賞者によるコンサートを録音したものだ。
後日，クレーメルが述懐するところによると，決勝の演奏は「当時20歳だった自分にとって，特別に重要だったあらゆる感情と失望に根ざした，私自身のロマン的なスピリットをすべて注ぎ込んだ」と語る完璧にして迫真の出来栄え。にも拘わらず第3位という結果に終わったことは大きな「失望」であり、「私の一番表現したいことが理解されなかった、受け入れられなかった、と感じた」と。

３位入賞者として演奏したその「詩曲」は，まるで鬱憤を晴らすかのような鬼気迫る，尋常ならざるまでの集中力と熱気と凄みをはらんだ，とてつもない演奏となった。
鬼気迫る，神がかった演奏だ。

ひょっとしたら，この「詩曲」をファイナルの演目で演奏したら，第１位の栄冠を手にしたのはクレーメルではなかったか。

その後のクレーメルは，この，自らの失望，絶望，怒りそして若さ故の情熱と熱気を解放しきったかのような「詩曲」が功を奏したか（「功を奏す」って，いい言葉ですね），その後に臨んだ他の３大タイトルである，チャイコフスキー・コンクールそしてパガニーニ・コンクールではともに優勝し，２冠を制することになる。

若さというのは、時に若さ故の奇跡を生む。
「失望，絶望」あるいは「怒り」といった「負のエネルギー」すら，このような歴史に残る，神がかった名演奏に昇華し，変えてしまうことができるのだから。

後に「鬼才」と称されるクレーメルの原点が，失望と落胆の底辺から生まれた，この「詩曲」にある。

「鬼才」が「神がかり」の演奏をするのだから，これはもはや「鬼神」のなせる技だ。
この「詩曲」を聴くと，ドビュッシーと親しく，叙情とエレガンスを持った人徳者のショーソンではなく，阿修羅像のように若い鬼神のごとく仁王立ちし，凄みを効かせているクレーメルの姿が目に浮かぶのである。

クレーメルは，その後「詩曲」を改めて録音しているが，そこには，ここまでの「凄み」を感じることはできない。
今回手に入れた若き日のCD演奏には，貴重な青春の生の激しい情動が，全て記録されている。
失望も，落胆も，不満も，怒りも，そして若さ故の熱気も，情熱も全て含んだ。

かく言う私も若い頃，上司からあることを否定され立腹し，ただ立腹しているだけならバカみたいなので，それを元に自分の意見を論文にまとめ，職場の懸賞論文コンクールに応募し，佳作を頂いたことがある。

懸賞論文では，実は優秀賞の金一封を狙っていたのだが，そんな動機の不純さが，私のような凡人と，クレーメルのような偉大な芸術家・鬼才との違いなのだろうかと，そんなことをふと思った。

しかし，年をとると，「負のエネルギー」を抱え込むのが，本当にやっかいになってくる(-_-;)。