茶道の心を味わう研究会コミュの年末年始に思う「茶道の心」・・・

「彩鳳舞丹宵」「松樹千年翠」という一行書は、よく正月の茶席やめでたい席に掛けられます。彩り鮮やかな鳳凰が真っ赤な夕暮れの天に舞っている、松の木は葉が落ちることもなく千年の永きにわたって生き生きと生育している、まことに表面の文字通りではめでたい内容の言葉に見えます。

和の心を根源とする茶道実践の場である茶席では、そのメインテーマは床の間の掛軸に表わされますが、現代ではその表面的な文字の、「春の風情がいい」とか「秋草が香っている」といった意味だけが理解されており、その奥に秘められている心のこと・・・「心や物事を知見する力の育成」「自分作りへの諭し」「質素な暮らしの実現」「お客様への持て成し」などの高邁な意趣まで理解されないようです。型が大きな要素の茶道では、表面や所作の慣習に追われてしまうのが物質やお金中心の時代の現実かも知れません。

今日、大晦日の新聞の文化欄に面白い２つの記事が並んでいました。一つは日本を代表する芸術大学の学長の随想で、自分の金工の創作活動や同じ大学の教授による交響楽団指揮のような、汗をかくほどの炎が燃え盛る情熱の結果、素晴らしい芸術が生まれるというレベルが高い内容でした。

もう一つは伝統的なからくりを得意技とする江戸独楽職人広井政昭さんの、伝統に啓発されながら常に創作独楽を製作している「江戸独楽世界を回る」という話しです。「逆立ち独楽」は回っているうちに上下が逆転して回りだすもの、「外国の偉い人が、なぜ逆立ちするかの理屈を数学で解明したそうだが、独楽なんだから回らなきゃ仕方がない」と、広井さんはいいます。

創作独楽と伝統独楽を27年前にパリ装飾美術館へ持参した時、館長さんは、「伝統の継承は大切、でも現代人が3000年前のギリシャ彫刻を作っても意味はない。あなたが創作したものだけを収蔵します」といいました。

「創作独楽を持参して日本文化を知ってもらおうと、５０カ国は回った。私は独楽はおもちゃだと思っているが、外国人にはアートに映るらしい。創作独楽を評価してくれたのは、日本よりも外国の方が先だった。

この原稿が紙面に載る大晦日も、きっと私は仕事場でロクロを回しているだろう。この道６０年といっても、細工がうまくいかず、失敗ばかりだ。良くできた独楽は軸が垂直に立ち、静止しているかのように見えるが、私達は『眠っている』と表現する。

ある人がこれを見て、『人の心には独楽がある。軸がぶれなければ、人生は正しい方向に向かうもの』と言ったが、元日には己の心の独楽も見つめたいものだ。」

先の日記に書いた歌舞伎も同様ですが、茶道を初めとする日本文化には、伝統の技法とか道具の歴史といったものだけでなく、精神世界に結びつけようとするベクトルが働いています。

その中で、茶道は規範に従いながらも、道具を想像していく機会が存在している一方で、最も精神世界に強い結びつきを持っており、その実践には大きな世界的な意義があると海外の有識者は考えています。共存や協働に根ざした茶道の意識には、今後の地球存続に向けた貴重な諭しが含まれており、人類生存へのヒントがあると期待されています。

この貴重な可能性を顕在化させることは、茶道に親しむものの使命であるように思われます。自慢気な世界的芸術も社会にとって大切ですが、ストレスを取り去ってくれ、安らぎをもたらす芸術や「道」の諸活動が貴重であることも、年末年始に再確認したいと思います。
（日記に載せたものですが、コミュにも話題提供、再掲しました）