danceコンテンポラリーコミュのバレエ　インプロバイゼーションについて

私のバレエの先生は

古典派の先生で

しかしながら１０代の時

あまりにも古くさいラブロマンスにあきあきして

創作バレエ

コンテンポラリー

ヒップホップ

ジャズダンス

タップダンス

エアロビックスダンス

アルゼンチンタンゴ

社交ダンス

などなど。。。とても興味を持った

なかでも

自分でdanceを作る作業は

興味をもち

個人の先生に学び

現在でも役に立っている

バレエのレッスンの中に

インプロバイゼーションというクラスがあって

これは、動きの発見のためのクラスだとおもっている

これは

私の個人的な意見なのだが

たとえば。。斬新なダンス。。生み出した先駆者がいるとして

その魅力に多くの人が

何かを学ぼうと集まる

そうすると

時代のリードをしていくというより

先生の方法を

伝統として守っていく形に成りがちで

バレエのように、ターンアウトや

型のある踊りは

これは、これで伝統なのだから

守り、そして後世につなげていくのだが

時代のリードをしていくダンスを目指しているのなら

先生の徳を生かすためにも

新しいダンス表現に挑戦するのでは？。。と、考えるのだが

斬新という形の保守的な表現に出会うことがある

私も基本がバレエなので

コンテやインプロバイゼーションをすると

バレエの動きが出て

とても嫌われる

人格的にも好きになってもらえない

踊りから人間性を決めつけないでほしいとおもうのだが

しかしながら

それは、その人のカルチャーなので

私とは違うので

どちらが間違えているということではなくて

お互い、地球に生きる物として

共生共存していきましょうと

こういった表現

生き方なのだな～と

理解している

インプロバイゼーションは

現在。ウイリアムフォーサイスの理論をとっている場合が多いが

ラバンの理論もある

私はまだ模索中なのだが

バレエトレーニングをしてから

いきなりインプロバイゼーションを踊ってほしいと受講者に要求して

戸惑われたことがある

バレエトレーニングはバレエトレーニング

あたりまえだが

模索中でも、インプロバイゼーションのクラスを作り

ダンスの動きの追求をしていきたい