ミヨー　Darius MILHAUDコミュのミヨー　珍しい作品や名演

6つの小交響曲ほか
（Voxbox CDX 5109）
以前LPで持っていたものですが、
CD化に際し、3曲追加されているので（自作自演ではない）
買って聴いてみた。

「家庭のミューズ」（G・ヨハンセン演奏）が
とても素晴らしい。
この曲はミヨーの自作自演をよく聴いてきたが、
それより表情のつけ方がずっとこまやかで
より沈んだ感じに思わずひきつけられる。

この曲の内省的、独白的な美しさが
よく表現されていると思った。

ついでに、自作自演の中では
「エクスの謝肉祭」が良かった。
小交響曲は速すぎて雑なのが気になる。

何か、有名でない作品や名演があれば書き込みして下さい。

コメント(29)

最初
全て
最新の40件

[1] mixiユーザー 10月29日 03:03

弦楽四重奏曲第1番

ミヨーの作品中、もっとも好きな曲。
20才のころの作品らしいが、荒々しい情熱に
満ちていて、すばらしい。
形式にとらわれず、一気に書いた感じ。
あと、循環動機の使い方も巧い。
サティの影響を受けてからは、いわゆる
ロマンチックな作風では
なくなってしまうので、とても貴重な作品といえる。

もっともミヨーはこの作品が気に入らないらしく、
楽譜（デュラン版）の表紙には作曲者名がない。
あと、第三楽章を省略するようにという指示もある。

CDはペーターゼンSQのが情熱的な演奏で大推薦。

[2] mixiユーザー 12月01日 03:43

Op.124 Les Songes(夢)
バレエ曲。楽譜のみ持っていて
聴いたことはない。

ヨーロピアン・ジャズ・トリオが
この曲の第7曲を「ミヨーのワルツ」という
タイトルでとりあげている。
原曲は「マ・メール・ロワ」を思わせるのに対し、
ジャズ風アレンジを施すと
「ワルツ・フォー・デビー」みたいになるのが面白い。

ジャズアルバムでとりあげられるくらいだから
それなりに有名なのだろうか？
いちど全曲聴いてみたいものだ。

[3] mixiユーザー 12月18日 01:37

フランス組曲

「ブラスバンドのための、学校でも演奏できるやさしい曲」を依頼され、
1945年に作曲された。
のちに、オーケストラ用にも編曲された。

ずいぶん気楽に書いたんじゃないか？という感じだが、
ラストの「プロヴァンス」の中間部だけは印象に残った。
全パートが奏する主部に対し、ここだけピッコロ他の木管と
太鼓の2重奏になるのである。
「？？？」と思った。

その後、偶然「南仏プロヴァンスの音楽（職人たちの楽しき音楽）」という
CDを見つけ、聴いてみると、
「サン＝マールのファイプ吹きのエール」という曲が
笛と太鼓の2重奏なのだ。
つまり、「プロヴァンス」中間部は
プロヴァンスの昔からある音楽なのだということがわかった。

「やさしい曲」という依頼にもかかわらず、演奏はとても難しいそうだ。

[4] mixiユーザー 01月04日 07:50

こんなの見つけました。
マリンバ+ピアノの演奏です。

http://www.youtube.com/watch?v=M120Ur6mMbw

[6] mixiユーザー 04月20日 00:09

Quatre Poemes de Paul Claudel (ポール・クローデルの４つの詞)
バリトンのための歌曲。

一応Durandからは出ているけど、ミヨーの作品目録に載っているのを見たことがない。なんか妙な存在。
とりあえず楽譜は買ったけど、確かに曲は面白いけど、歌う機会あるのかなあｗ

[7] mixiユーザー 04月28日 04:30

「母と子のカンタータ」

五味康祐「五味康祐　音楽巡礼」（新潮文庫、絶版）に
この曲の思い出が書かれている。

五味氏がまだ貧しかった頃、裕福な知人の邸宅を訪ねては
この曲のLP（ジュリアードSQ、ミヨー夫人の朗読）を
聴かせてもらっていたそうだ。
そして、作家としてやっていけるようになってから、
このLPを探したが（アメリカ盤）、
廃盤で入手できなかったという。

朗読のパートはリズムだけ記してあり、シェーンベルク
「ピエロ・リュネール」の影響を感じさせるが、
ピアノの軽快なパッセージやシンプルな和声などにより
わりに聴きやすい曲に仕上がっているといえる。

ジュリアードSQ他によるLPを持っているが、
これは1984年に出た日本盤（本邦初発）。
五味氏は1980年に亡くなっているので、
この曲を再び聴くことはできなかったのではないか。
この曲を聴くとそんなことを考えてしまう。

[8] mixiユーザー 08月19日 15:47

「交響曲第1番」
タワーレコードから、プラッソン指揮のミヨーの交響曲集（1.2．6.7番）が
再発された。安いこともあって、聴かれた方もいらっしゃるかと思う。
自分が聴いた感じでは、1番と7番が優れているように思った。
まずは1番から。
第1楽章と第3楽章はそれぞれ前奏曲と間奏曲といった趣き。
第2楽章が面白い。ロンド形式のスケルツォだが、リズミカルで、音色の対比、対旋律とのからみなど、
さまざまなアイディアが聴くものを飽きさせない。
高揚してくると、ホルンのグリッサンドやパーカッションの
多用などオーケストレーションも巧み。

フィナーレは出だしのマーチが鈍重でおやっと思わせるが
ファランドールの旋律から軽快な感じに変わり、
みじかくまとめた再現部のあと、コーダで
マーチとファランドールが同時に奏され、
またたく間に音楽が激化する。ここは聴き物だ。

[9] mixiユーザー 08月19日 15:51

「交響曲第7番」

第1楽章3：38
第2楽章12：27
第3楽章6：42
演奏時間を見てもわかるとおり、第2楽章が力作だ。
12音風のオーケストレーションだが、旋律は自由に作られているようだ。
全体を通して、虚無的な雰囲気が強い。
クライマックスに達するも、すぐに弱くなってしまう。
ここのオーケストレーションはとても美しい。

フィナーレは荘重な第2楽章を受けるにはあまりにも軽すぎる感じだが、
第1主題は何となくサティの「金の粉」に似てるような気がする。

[10] mixiユーザー 11月13日 20:30

「弦楽三重奏曲」op.274 1947年

第2楽章「modere」とスペイン風の第3楽章「セレナーデ」が
聴き物である。
前者はミヨーの作品の中では珍しく、ドビュッシー風の
ロマン的かつ詩的な、美しい響きが印象に残る。
後者はラヴェルの「道化師の朝の歌」を思わせる楽しい曲。

第4楽章「カノン」を経て、第5楽章「フーガ」では
3声の、それぞれ違った調によるフーガ。
ストレッタに入る前に、三つの楽器がそれぞれ
短いカデンツァを奏するのが気が利いていて巧いと思う。

弦楽四重奏曲第1番と並んで、ミヨーの作品中、
自分が最も好きな曲だが、
現在、CDが出ていないようで、残念だ。
（以前は、オペラ「哀れな水夫」とのカップリングで出ていた）

シェーンベルクやウェーベルンの弦楽四重奏曲のディスクには
弦楽三重奏曲も入っているので
ミヨーのディスクもぜひそうして欲しいと思う。

[11] mixiユーザー 04月01日 03:19

トピックにもある
「Service Sacre 」やっと聞くことができました。
ただしNaxosのCDでなく
作曲者/オペラ座オケのLPです。
「Sacred service For The Sabbath Morning 」
（abc Westminster Gold WGS-8281）

何か、徹底した実用音楽という感じで、
芸術作品という感じはあまりしない。

この曲はサンフランシスコのユダヤ教会のために
作曲されたらしく、
その前はE、ブロッホの作品が演奏されていたらしいのだが
その作品も実用的な作品だったのかもしれない。

全曲で1時間ちかくかかる大作だが、
大きなクライマックスみたいなものは全然ないので
聴き通すのはかなりしんどいものがある。

[13] mixiユーザー 05月04日 01:50

「オンド・マルトノとピアノの為の組曲」

先日（4/23）、NHK教育テレビの
「知るを楽しむ、人生の歩き方　仲代達矢」
という番組で、
仲代主演の「ドン・キホーテ」の一シーンで
バイオリンのユニゾンで聴いたことのあるメロディーが流れた。
そのときは何の曲か思い出せなかったが、
しばらくたってから、「オンド・マルトノとピアノの為の組曲」の
第2曲であることに気づいた。

なぜドン・キホーテに使われたのかわからないが、
ミヨーの器楽曲は劇音楽や、映画音楽からの転用が多いので
（ルネ王の暖炉など）
この曲もそうなのかもしれない。

久々にLPを取り出して聴いてみたが、
新しい楽器に対するとまどいでもあるのか、
いまひとつ印象が弱い感じがする。
オンド・マルトノのリサイタルではよく演奏されるらしいが。

このLPのメインはメシアンの
「美しい水の祭典」（マルトノ6重奏）。
ミヨーのコミュなのであまり書けないが、
メシアンには珍しく親しみやすい佳曲だと思う。

[14] mixiユーザー 01月17日 21:04

L'apotheose de Moliere, Op. 286
Le carnaval de Londres, Op. 172

「エクスの謝肉祭」「屋根の上の牡牛」がメインのCDであるが、
カップリングで「モリエール礼賛Op.286」「ロンドンの謝肉祭Op.172」が
入っている。

前者は（for small orchestra with harpsichord）とあるように、
チェンバロが通奏低音で入っており、ポリフォニックな書法とともに
バロック風の音楽である。

後者はアルトサックスの吹く旋律からして何となく「屋根牛」あたりを
思わせるが
その後はシンプルかつ古典的な小品が続く。
なんとなく没個性的な作品に聴こえてしまう。

どちらも重要な作品とはいえないように思う。

[15] mixiユーザー 02月25日 02:15

Suite for Violin and Orchestra

?ジーグ、?船乗りの歌、?ホーンパイプ

この曲は楽譜だけ持っていて、聴いたことがなかったのだが、
なんと、ハーモニカとオケの演奏のLPを見つけたので、買って聴いてみた。
Larry Adler(harmonica),Morton Gould/Royal Phil. 米RCA

楽譜を見る限りでは、何となくヴァイオリンだと地味な感じがするのだが
ハーモニカだと、何の違和感もなく聴くことができる。
特に「船乗りの歌」「ホーンパイプ」では、ハーモニカの音色に
郷愁が感じられて、楽しんで聴くことができた。

意外に良かった（？）一枚。

[16] mixiユーザー 02月25日 03:32

konpozさん、おひさしぶりです。
素晴らしい蒐集力！このトピックいいですね。

私はここ１０年くらいクラシックの新譜CDのチェックしてないので
何が珍しいのかもわかりませんが、以前入手した愛聴盤など・・・。

pearlから出ていた、オネゲル／ミヨーの自演のカプリング盤。
1929~1935くらいの、本人の指揮による演奏がたっぷり入ってます。
ミヨーは「春のコンセルティーノ」「ピアノコンチェルト１番」
「世界の創造」、それに上記の「Les Songes」も収録されてます。

ソリストもオケも今の演奏家ほど上手くはありませんが、
音楽が生まれ出る瞬間の喜びがひしひしと伝わってきます。
いくつかの曲は初演かもしれませんね。

やはりkonpozさんが書いてられた「哀れな水夫」「弦楽三重奏曲」の
カプリング盤がきっかけでミヨーの短編オペラに興味を持ち、
「哀れな水夫」と対になる作品「オルフェウスの不幸」や、
さらに短い３部作「エウロペの誘拐」「見捨てられたアリアドネ」
「開放されたテセウス」も当時ずいぶん探して購入しました。

１曲１０分前後の３部作オペラは、どちらかというと合唱入りの
カンタータのような雰囲気でしょうか。

[17] mixiユーザー 03月01日 02:48

>ゼーロンさん
カキコミありがとうございます。

大阪に住んでるとミヨーのレア盤も偶然見つけることが多いです。
あと、安いし。
（ネット購入は最後の手段です）

pearl盤は知りませんでした。Les Songesはレアですね。
ほかの曲は同じ演奏がDuttonやEMIから出ていますが。

小オペラ3部作はLPを梅田の中古盤店で偶然見つけました。
（仏アリオン盤。「Premere mondiale 」とある）
これ、いわゆるオペラのイメージとずいぶん違いますね。
静的で、最初は面食らったのですが、
よく聴くと、メロディーは本当に単純で、
それに複調のハーモニーがからむ、といった感じでしょうか?
最近聴いていないのでうろ覚えで申し訳ないです。

「オルフェウスの不幸」は「哀れな水夫」とのカップリングで
仏AccordからCD化されたのを持っています（勿論自作自演）。
昔レア盤でも、いきなり、ポンとCD化されるとありがたみがないのか
あまり聴いていません。近いうちに聴いておきます。

[18] mixiユーザー 03月22日 16:01

「TROIS OPERAS－MINUTE」

　?.「見捨てられたアリアドネ」
　?.「エウロペの誘拐」
　?.「解放されたテセウス」

　ジャン・ロワ著「ミヨー」のなかで、
　○「エウロペの誘拐」初演が好評だったため、あとで
　　　残りの2曲が作曲された。
　○音楽はその優美で簡潔な様式によって、カンタータないし
　　マドリガルに結びつくもので・・・、いわゆるオペラとは
　　いいがたい曲になっている。

　　とある。

　?.「見捨てられたアリアドネ」はプレリュードといった感じ。
　ぼうっと聴くと断片の羅列のように感じてしまうが、
　簡潔な3部形式でハ長調（！）。複調の使用も控えめ。
　冒頭のピッコロのパッセージと
　コーダでティンパニがeとcを交互に叩くところが特に印象に残った。

　?.「エウロペの誘拐」

　この曲も3部形式だが、?とは雰囲気が一転して、
　複調、対位法の駆使によってもたらされる
　渋く、苦い感じが強い。
　中間部はスペイン的、ストラヴィンスキー的な
　力強い曲調になるが、
　すぐに元の部分に戻り、荘重なコーダで終わる。

　?.「解放されたテセウス」

　初めからエネルギッシュ。
　同じリズム、モチーフの繰り返しは、ロックのよう。
　続くSop.Ten.Bass.の3重唱も美しい。

　やがてティンパニとスネアドラムがかけあうようにして
　盛り上がり、クライマックスでTen.がハイCに達する。

　?と?は特に素晴らしいと思う。

　このオペラが東京室内歌劇場で上演されたとき、
　「エーゲ海三部作」という名がつけられていた。
　

[19] mixiユーザー 06月13日 03:52

「友だちの歓迎」

今まで紹介してきたのはCDやLPばかりですが
今回は楽譜を紹介したいと思います。

フランスの楽譜出版社、HEUGELから出ている
ずいぶん小さい楽譜ですが、
面白いのは作曲家名がフランス語と日本語、、
曲名がフランス語と英語と日本語の表記があり、
ページをめくると、日本語の解説があります。

HEUGEL社が日本向けに作ったものでしょうか？

曲は17曲からなる組曲ですが、
それぞれ、20小節程度のとりとめのない小品ばかり。
ミヨーがポール・クローデルの家に滞在したときのことを
テーマにしたものだそうです。

[20] mixiユーザー 07月27日 20:32

「協奏曲第2番～2台のピアノと打楽器のための」（1961年）

バルトークの名作と同じ編成なので期待したが、
比較するとやや聴き劣りする。
とくに第2楽章がそうで、バルトークのような
神秘性、爆発力がなく、
おだやかな抒情性に終始する。

中ではフィナーレが良いと思った。
ピアノの高音域に、木琴、鉄琴、
アンティークシンバルなどが絡むところは
特に美しい。

[22] mixiユーザー 07月29日 00:31

＜むっしゅえるもさん

ポール・クローデルの
「日本人は貧しい、しかし高貴だ。世界でどうしても生き残ってほしい
民族をあげるとしたら、それは日本人だ」（1943年）という発言が
ありますね。

ミヨーとクローデルは相当、仲が良かったみたいですね。
芸術家としての資質等
共通するものがあるように思います。

[24] mixiユーザー 11月03日 16:38

ミヨー　アスペン・セレナーデ

タイトルとは裏腹に、
複調+複雑な対位法と、かなり複雑な響き。

特に、フィナーレは
6/8拍子による変ホ長調の木管群のフーガと
2/4拍子によるハ長調の弦のフーガが同時進行するという
奇抜ぶりだが、
うまくいってないような気がする。

[25] mixiユーザー 11月03日 16:40

4行詩の組曲
Fl、As、Bcl、Vn、Va、Cb、Hpおよび朗読（1962年）

ミヨー夫人の朗読のせいか、前衛的な響きにも関わらず、
「母と子のカンタータ」と共通する詩的な味わいがあって楽しめる。
LPの解説によると、偶然性が取り入れられているとあるが、
具体的にほ説明されていない。

[27] mixiユーザー 11月05日 02:42

＜昼行灯のはぐれ雲さん

A面のジョリヴェばかり話題になるLPですね。
B面は、まったく話題になりません。

「世界の創造」は、ちょっと小さくまとまったところがあるので
室内楽に向いた曲なのかも知れません。

私もオケ版よりこっちのほうが好きですね。

[29] mixiユーザー 02月26日 20:01

(左)「弦楽3重奏のためのソナチネ」
（右）「ヴァイオリンとヴィオラのためのソナチネ」

どちらも3楽章で10分くらいの小品。

「弦楽3重奏」の第2楽章は対位法の、いわゆる
「混合類」（Vn.2分音符、Va.8分音符のメロディー、
　Vc.4分音符）で書かれています。

「ヴァイオリンとヴィオラ」のフィナーレは
パリ音楽院の学習フーガで書かれています。
（第1提示部－第1喜遊部－第2提示部－第2喜遊部－
第3提示部－第3喜遊部－ストレッタ）

自国の伝統には全然逆らわないところが
ある種、この人の限界でもあるわけですが
ここでは、さすがに手際の良さを見せています。

「弦楽3重奏」は電車の中で作曲したとあります。
（The Challenger Train to San Francisco,19-20,Oct,1940）

ログインすると、残り6件のコメントが見れるよ