後半は２人が2014年10月にリリースしたＣＤ"VIOLIN ENCORES"収録曲が並ぶ。
正直な所、ホールに入るまでＣＤリリースの情報を得ていなかったが、この中にも、この２人なら
聴きたい曲が入っている。
ドミトリー・ショスタコーヴィチ(1906〜1975)作曲ドミトリー・ツィガーノフ編曲
24の前奏曲Ｏｐ．34より「Ｎｏ．10、15、16、24」
ソヴィエト３巨匠の一人ショスタコーヴィチが最初に登場。ロシアものは苦手だと書いたが、
その元凶の一人。本曲にしても曲の方向性が分からない。羅針盤のない船に乗っている感覚。
音を楽しめるのはＮｏ．15であろうか。原曲はピアノ曲。ショスタコーヴィチはショパンコンクールに
入賞する程の腕前であった。であるからチャイコフスキー・コンクールの審査員を務められた
のであろう。
ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー(1840〜1893)作曲
歌劇「エフゲニー・オネーギン」よりレンスキーのアリア「青春は遠く過ぎ去り」
レオポルド・アウアー編曲
神尾真由子さんとミロスラフ・クルティシェフさんはチャイコフスキー・コンクールで出会い結婚した
ご夫婦である。神尾さんはヴァイオリン部門で優勝、ミロさんはピアノ部門で最高位に立った。
とすれば、チャイコフスキーは聴きたい所である。
このオペラは観た記憶はないけれども私は神尾さんのヴァイオリンがミロさんのピアノという
ワンマンオケをバックに歌っているような錯覚を覚えた。原曲のオペラも観てみたいと思った。
ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー(1840〜1893)作曲
なつかしい土地の思い出Op.42から第３曲Mélodie変ホ長調
レオポルド・アウアー編曲
後半の曲目では本曲を目当てにコンサートへ赴いた。事前にオケ版を聴いて会場へ
足を運んだ。加えて２月に上田朝子さん、堀香織さんの生演奏を聴いている。
http://mixi.jp/view_diary.pl?id=1950124620&owner_id=232213
本公演、さすがはご両人、と思わせる演奏であった。
セルゲイ・プロコフィエフ(1891〜1953)作曲
歌劇「３つのオレンジへの恋」から行進曲Ｏｐ．33 bis-3
ソヴィエト３巨匠の２人目プロコフィエフ。こちらも苦手な作曲家であるが、同族嫌悪である。
何故なら、へそ曲がりだから。本曲は管弦楽曲としてクラシック音楽館のＮ響定期で聴いた
記憶がある。本公演では間奏曲である行進曲を取り出して演奏されたからか本曲の諧謔性
が鮮明になり面白さを感じた。
ドミトリー・ショスタコーヴィチ(1906〜1975)作曲
映画音楽「馬あぶ」Ｏｐ．97より
ロマンスＯｐ．97a-８
再びショスタコーヴィチ。でも、ショスタコーヴィチが、こんな曲を作曲したのだ、と思ってしまう
名曲。苦手な作曲家だとは書いたけれども交響曲第５番は名曲だと思っている。
アラム・ハチャトゥリアン(1903〜1978)作曲
バレエ「ガイーヌ」より「剣の舞」
ハイフェッツ編曲
ソヴィエト３巨匠の３人目ハチャトゥリアン。ガイーヌをバレエ作品としては観た事がない
けれども管弦楽曲としては何回か聴いている。「レズギンカ」と「剣の舞」が好きな曲である。
舞踏の作品であるのでリズミカルな事が魅力ではあるが、ハイフェッツの編曲では音色の
豊かさが失われていると感じた。例えば管弦楽ならばマリンバが打音する場面があるが、
それがなくなってしまう。私がマリンバの音に強い印象を持っているからかもしれないが。
セルゲイ・ラフマニノフ(1873〜1943)作曲
ヴォカリーズ
プレス編曲
初めての聴いたのは諏訪内晶子さんのコンサート。
http://mixi.jp/view_diary.pl?id=1935899816&owner_id=232213
その後、母音が延々と続く歌曲だと知る。らららクラシックで幸田浩子さんの歌声で聴いた。
何故かは分からないけれども悲しい調べである。
アントニオ・バッシーニ作曲
妖精の踊りＯｐ．25
プログラム最後の曲は唯一のイタリア曲。一転して明るい感じ。
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