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映画のポケットコミュのVol.15「ウルポケ!〜怪獣少年の復讐〜」2008/12/20

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Vol.15「ウルポケ!〜怪獣少年の復讐〜」
トーク:東京市(az)&重山規夫
傍観:鈴木並木
12月20日(土)19:00〜21:00(試合展開により延長の場合あり)
@下北沢・気流舎
http://www.kiryuusha.com/
無料(ドリンクをオーダーすることを推奨)
参加自由/申し込み不要/途中入場・退出自由

<東京市(az)さんによる宣伝文とおふたりの自筆プロフィール>

ウルトラマンは日本でもっとも人気のあるキャラクターであり、熱烈な愛好者もたくさんいる作品ですが、意外と「単に映画として最高に面白い」ということに気づいている人は少ないのではないかと。そのあたりを、重山規夫さんと一緒に、短い時間ですが一生懸命話させていただこうと思っています。

予定としてはわたし(az)が「ウルトラ」の魅力を、1965年のシリーズ第1作『ウルトラQ』から、2007年の最新作『ウルトラマンメビウス』までのおいしいところ厳選でズバーッと紹介。60分でわかるウルトラ史…を目指します。重山さんは「ウルトラ」の少年向けドラマとしての部分を紹介してくれそうな感じです。

1話30分の中に「ウルトラマンが怪獣を倒す」というフォームさえ入れれば、なんでもありだった「ウルトラ」シリーズ。

若い円谷プロに集った若いクリエイターたちが、昭和40年代の空気をたっぷり吸い込んで爆発させたパッションがみっちりと詰まった情熱の映画群…それが「ウルトラマン」です。

短い時間ですが、そのあたりを余すところなく語りたい所存ですので、どうかみなさま、お誘い合わせのうえ、ご来場くださいますようお待ちしてます!

−−−

*東京市(あずま きょういち):
http://mixi.jp/show_friend.pl?id=2543403

1967年生まれ。『ウルトラセブン』と同い年で「ウルトラ」初体験は1971年放送の『帰ってきたウルトラマン』。しかし、幼少時の家庭の方針で特撮ヒーロー番組をほとんど観ることなく育ち、10代後半になってから当時好きだったF・フェリーニ、J・キャメロン、小津安二郎、相米慎二らの映画といっしょくたに観まくったため、「ウルトラマン」もフェリーニ映画その他も同じようなものだと思っています。

好きなシリーズ・ベスト3は、1位『帰ってきたウルトラマン』、2位『ウルトラマン』(1966年)、3位『ウルトラマンタロウ』(1973年)。1位は不動で2位以下はころころ変わります。

−−−

*重山規夫(しげやま のりお):
http://mixi.jp/show_friend.pl?id=6449727

1972年生まれ。映画監督・中平康研究会会長。「映画はスタイルとテクニックがあればいい」という我がカリスマ・中平康の言葉通りに、幼少時から華麗なスタイルとテクニックの狂い咲くウルトラシリーズに傾倒。子供の頃から円谷プロへ就職し「ウルトラマンの監督になるのだ」と無邪気に夢見るも、勉強が出来なかったので頓挫。ただの映画ファンとして現在に至る。映画ファンほど、もっとウルトラシリーズを見るべきだと考えている。

好きなシリーズは『帰ってきたウルトラマン』と『ウルトラマンレオ』。シリーズの好きな監督は、筧正典、鍛治昇、山際永三、真船禎、佐伯孚治、松林宗恵、鈴木俊継、安藤達己、深沢清澄、前田勲、外山徹、山本正孝など。特に70年代のシリーズにおける中心監督である筧正典の功績を高く評価する。アニメーション作品の『ザ☆ウルトラマン』も好きです。

川崎市の映画館「グリソムギャング」のイベントで、『帰ってきたウルトラマン』のDVDに松林宗恵監督からサインを書いてもらったのが自慢。

mixiコミュニティ「ウルトラマンの監督と映像表現」管理人。
http://mixi.jp/view_community.pl?id=1425606

コメント(23)

今週末のお知らせです。告知が遅れまして申し訳ありません。

ご愛顧いただいております「映画のポケット」、いままでは鈴木+ゲストという組み合わせでおこなってまいりましたが、今回からときどき、ゲスト複数制を導入することにします。

で、12月はすでに過去一度ずつ出てもらっていずれも好評を得ましたazさんと重山さんが再登場。ウルトラマンについて語っていただきます。

これはわたし(ウルトラマンシリーズほぼ未体験。理由→生まれ育ったのが岩手県の山間部の難視聴地域だったため)の偏見かもしれませんが、特撮もののファンというと、キャラクター(怪獣とかウルトラマンとか)の造形(物理的な意味での)が最優先だったり、あるいは特撮技術のオタクだったりするのではないか、という危惧があります。

今回のおふたりの準備の様子を伺うと、とりあえず「映画としてのウルトラマンの魅力」が大前提としてあるようです。ご両人とも、映画を見る能力の確かさではすでに定評がありますから、まかり間違っても怪獣の角の数の講釈だとかにはならないはず。ウルトラマンにまったく興味のない方でも、いや、そんなみなさんにこそ、今後の映画生活に寄与するところ大であろう、とバカでかい太鼓判をおしておきます。

−−−

じゃあ、サブタイトルの「怪獣少年の復讐」ってなんなんだ、との疑問がおありでしょうか。これは、azさんからいくつかご提案いただいたサブタイから鈴木が選んだものですが、その理由は、実はazさんと重山さんが怪獣だからです。

常人には見ることのできないものを見る高性能の目を持ち、遠い星からこの惑星にやってきて縦横無尽に闊歩、破壊、蹂躙、飛行、変身、火吹、仮眠、歌唱、舞踏、行列、性交、情宣(一部フィクションあり)、などをおこなう2匹の怪獣。その巨大でくっきりとした足跡をたどることによって、わたしたちはよりスムースに「映画」へと到達できます。このふたりの異生物感、異星感、異性観は日々わたしを嫉妬させ、恐怖させています。

ここからはわたしの話になりますが、映画に関する発言のほぼ100%が自己PRでしかなく(しかも必ずしもうまくいっていない)、風に揺れる柳も脱帽するほど容易に他人の視線によって前後左右にぶれ続けるわたしなんぞと違って、azさん重山さんの立場および発言にはきわめて揺らぎが少ないのが特徴。ですから、鵜呑みにするにしても反対意見として参照するにしても、信頼に足るものだといえます。

なお、最後になりましたが、「ウルポケ!」とは、「ウルトラマンのポケット」の略です。今後、語呂がいいときはこの手の略称が使用されるかもしれません。とりあえず「ロマポケ!」はいつか実施したいところ。
「ウルポケ!」、無事終了いたしました。azさん重山さん、そしてお越しくださったみなさん、どうもありがとうございました。思いっきりあおるようなことを書いた以上、わたしにもいくらかの責任があるわけですけど(主催者だし)、「映画のポケット」のひとつの回として、文句のつけようのない出来だったと思いました。「ウルトラ」シリーズ自体の魅力ということももちろんですが、膨大な作品群からのおふたりの的確な切り取りもあってのことでしょう。

自分の話になりますが、東京MXテレビで「帰ってきたウルトラマン」の再放送をやっていて、いままで3回くらい「ながら見」したのですけど、その限りだと、魅力に気付くことができず、唯一分かったのは、富田義治監督がシャープな映像センスの持ち主だということだけでした。あと、どの回だか忘れましたが、MATのひとが子供に、「君も撃てよ!」みたいな感じで光線銃みたいなものを持たせて怪獣を撃たせるのがあって、これには、なんじゃこりゃ、とげんなりしました……。

ということで、自力ではなかなか見つけることのできないすばらしい映像に出会えてたいへんうれしかったですし、また、「映画のポケット」の幅が今回でまた少し広がったのも、よいことです。近日中に、当日のレジュメ(膨大な量です)をここに載せますので、みなさんぜひひとつでもふたつでも、DVDを借りて見てみることをおすすめします。

なお、次回は1月24日(土)に開催です。
Vol.8「東京の空の下シネマは撮られる」の回にゲストアシスタントとして
出させてもらいましたひじかたです
「ウルポケ!」・・・ 行きたかったです!
どうしてもボツにできない用事があったので・・・・無念!

「第二回ウルポケ!」開催がありましたら必ず出席しますのでゼヒゼヒ。

 



ぶ〜太郎さん、

今回大好評でしたし、また、紹介できなかった部分も多くて(当たり前ですが)、おふたりとも心残りがあると思いますので、おおむね1年以内くらいに続篇がおこなわれるのではないか……と思っています。そのときはぜひ!
では、いよいよレジュメの採録です。まずは東京市(az)さんのを、分割でお届けします。

−−−

■はじめに

1966年に始まってから42年間にわたって国内制作された、テレビ地上波放映のシリーズ15作品から(単純に50話×15で計算しても、750エピソードあることになります)、かなり無理無理ではありましたが、極力「ウルトラ」の面白さが伝わるようなエピソードを厳選して紹介します。

■「ウルトラ」シリーズ年表
●1945年(昭和20年) 第二次世界大戦、終戦

○1956年(昭和31年) 円谷英二が「円谷特技研究所」を設立

●1960年(昭和35年) 日米安保締結

○1963年(昭和38年) 「円谷特技プロダクション」として法人化(以下、本稿では「円谷プロ」と表記)

●1964年(昭和39年) 東京オリンピック
◎1966年(昭和41年) ウルトラQ(全28話)
・「お茶の間に『東宝特撮映画』がやってきた!」的な革命的作品(しかも制作初期は、日本版『トワイライト・ゾーン』を目指していた。制作半ばで怪獣路線に転換)。円谷プロがTBSと制作した「ウルトラ」シリーズ第1作
・監督の円谷一と脚本の金城哲夫がシリーズ統括的な役割を務め、TBS映画部や東宝などから優秀なスタッフが集う
・ファンタジー系の異色作を3作ものした中川晴之助監督と、東宝から参加した内海正治カメラマンに注目

◎1966年(昭和41年) ウルトラマン(全39話)
・カラー化
・怪獣調査・研究の専門機関(科学特捜隊)と、怪獣退治の専門家(ウルトラマン)を設定する…という一大発明により、革命的な作品となる
・東宝的な明るさ
・実相寺昭雄監督参加。特技監督は、高野宏一がほぼ一手に手がけた
・制作順で最初に制作した3本によって、現在まで続く「ウルトラマン」のフォーマットを完成させた飯島敏宏監督の偉業

◎1967年(昭和42年) ウルトラセブン(全49話、うち欠番1話)
・当時は『ウルトラQ』『ウルトラマン』とはまったく別の作品として作られた(『Q』『マン』にはストーリー的なつながりも見られる)。侵略宇宙人を敵とし、SF性を高めたハードな雰囲気に
・円谷プロの満田かずほ、鈴木俊継が成長し、主力監督として活躍。また、撮影に東宝の永井仙吉、逢沢譲らが加入


○1968年(昭和43年) 「円谷プロダクション」に名称変更

○1970年(昭和45年) 円谷英二死去(68歳)

◎1971年(昭和46年) 帰ってきたウルトラマン(全51話)
・公害による怪獣発生、主人公や周囲の人間の成長や葛藤を描くなど、時代に合わせた作風の変化
・作品内にウルトラマン、ウルトラセブンが登場し、ウルトラマンたちを兄弟とする“「ウルトラ」シリーズ”という概念が生まれる
・円谷一をプロデューサーとしてほぼ“新生”と言えるスタッフ編成で制作された。特に監督陣は大半を劇場映画界からの気鋭を集めた形になる
・上原正三、市川森一、田口成光、石堂淑朗…気鋭の脚本陣
・第1期ほど「黙っていても大人気」というわけにはいかないので、大きく3度のテコ入れがあり、それが作品の豊富なバリエーションを生んだ
・本編撮影の多くを担当した鈴木清カメラマンに注目

◎1972年(昭和47年) ウルトラマンA(全52話)
・ウルトラマンAを5番目の兄弟とし、ゾフィを長男とする「ウルトラ兄弟」の完成。兄弟そろい踏みが番組内の重要なイベントとなる
・メイン・ライター、市川森一の色合いを強く押し出したストーリーでスタートをきるが(『A』は初めてシリーズを通した一貫した敵を設定)、早々に崩壊(市川は中盤以降ほぼ降板状態)。シリーズ構成的にはかなりの混沌を見せるが、演出陣と個々の脚本家のがんばりでシリーズ後半にも見るべき部分が多い

●1972年(昭和47年) 沖縄返還

◎1973年(昭和48年) ウルトラマンタロウ(全53話)
・怪獣と人間が緊密に絡む冒険要素や(怪獣に飛び乗ったり、怪獣とバレーボールをしたりする。特撮と本編の緊密な連携が要求される)、怪奇路線、コメディ路線などをどん欲に取り込んだため、まとまりが悪いように思われているが、演出面での達成は高いレベルで実現している
・円谷育ちの田口成光がメイン・ライターに。深沢清澄、山本正孝といった助監督からの昇進組が演出面を強力に支えるようになる。石堂淑朗(脚本)パワー爆発

○1973年(昭和48年) 円谷一死去(40歳?)

●1973年(昭和48年) 第四次中東戦争勃発による第一次オイルショック
円谷/ウルトラヒストリーの続きです。

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◎1974年(昭和49年) ウルトラマンレオ(全51話)
・予算削減、東映ヒーロー人気などの影響を受け、格闘、根性メインの路線に。「怪奇」「民話」シリーズなどのバラエティ路線や、レギュラー出演者ほぼ入れ替えによる「円盤生物」シリーズなど、多様な展開(テコ入れ)を見せる
・スタッフは『タロウ』とほぼ同じ布陣。脚本がやや混迷を見せても、とにかく演出陣の踏ん張りにはすばらしいものがある
・が、視聴率低迷などもあり、本作をもっていったんシリーズ終了

◎1980年(昭和55年) ウルトラマン80(全50話)
・前年のアニメ『ザ☆ウルトラマン』を経て復活
・シリーズ序盤は主人公が中学教師を務める学園もの(なおかつ、対怪獣チームにも勤務している)。後半、その設定に無理が生じ、通常作品と同様に対怪獣チームに専念
・スタッフは「ウルトラ」第1期、第2期からの混成…という感じだが、元大映の湯浅憲明がメイン監督として加入

◎1996年(平成8年) ウルトラマンティガ(全52話)
・『ウルトラQ』から30年、『ウルトラマン80』から15年の時を経て復活。それまでは雑誌、玩具でのキャラクター展開、海外作品、編集版の劇場映画などはあったが、まさかテレビ・オリジナル・シリーズが復活するとは思わなかった。『80』以前のシリーズとはストーリー的なつながりがない(M78星雲のウルトラ兄弟ではなく、別の世界設定での物語)。
・『エヴァンゲリオン』以降であり、成熟したアニメ文化の影響を多大に受けている(もちろんそれ以前に、「ウルトラ」からのアニメへの影響があったわけだが)。自己批判的視点の取り込み(ウルトラマンとは? 怪獣とは? 防衛とは?)
・演出スタッフは、村石宏實を筆頭にテレビ映画界の気鋭がそろい、脚本スタッフは多数の参加があったが、小中千昭がメインとなって作品カラーを作り上げる。川崎郷太監督の活躍。実相寺昭雄監督参加

◎1997年(平成9年) ウルトラマンダイナ(全51話)
・『ウルトラマンティガ』の直接的続編
・スタッフ的にも『ティガ』からそのまま受け継いでいるが、メインであった小中千昭、川崎郷太が離脱したことから、作品の目指すものや質に根幹的な違いが生まれた(『ダイナ』が劣るとは一概に言えないが、質的違いはたしかにある)
・だからか、『ティガ』が『セブン』的、『ダイナ』は『ウルトラマン』的…と言われることがあるようだ

◎1998年(平成10年) ウルトラマンガイア(全51話)
・スタッフ的には『ダイナ』からの引き続きなので、同質感があるが、ストーリー的にはつながっていない。別の世界の話
・メイン脚本に小中千昭が復帰。連続性のあるストーリー展開は、アニメからの影響が否定できない。脚本家、太田愛の成長

◎2001年(平成13年) ウルトラマンコスモス(全65話、うち放映されたのは60話)
・『ガイア』から間を置いたので、スタッフ的には新鋭がかなり加わっている
・怪獣は地球の生物…だから倒さず保護するという路線

◎2004年(平成16年) ウルトラマンネクサス(全37話、さらに未放映1話あり)
・3DCGを多用し、連続性をメインにしたストーリーに挑む。商業的にはうまくいかず、「ウルトラ」シリーズ唯一の打ち切り作品となった

◎2005年(平成17年) ウルトラマンマックス(全39話)
・「原点回帰」をテーマに掲げ、各エピソードの独立性を取り戻し(設定、世界観の不整合も許容)、バリエーションに富んだ作風を目指している。そのためスタッフ面では、監督に金子修介、三池崇史、実相寺昭雄、飯島敏宏、脚本に大倉崇裕、黒田洋介、NAKA雅MURA、中島かずきなどのゲストを迎えている

◎2006年(平成18年) ウルトラマンメビウス(全50話)
・シリーズ構成に赤星政尚を迎え、『ウルトラマン80』以来の“M78星雲出身の”ウルトラマンとし、いわゆる“昭和ウルトラ”の総決算的シリーズを目指した。そのため、再登場がほぼ、既存怪獣のキャラクターを借りるレベルにとどまっていた『ウルトラマンマックス』と異なり、ストーリーや世界観を発展、収拾させるという明確な目的を持って、過去のキャラクターやエピソードが引用された
・…というふうに、映画的な話ではなく設定の説明でいっぱいいっぱいになってしまうところが近年の「ウルトラ」の弱点だとも言えるが、観どころもけっこうあった

○2008年(平成20年) 円谷プロ、ティー・ワイ・オーの完全子会社化
ここから各シリーズの紹介です。

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■ウルトラQ
第19話「2020年の挑戦」(脚本:金城哲夫、千束北男/監督:飯島敏宏/特技監督:有川貞昌)*DVD第5巻収録

TBS映画部の飯島敏宏監督は、『ウルトラQ』から『ウルトラセブン』までメイン・ディレクターとして活躍。視聴者の子供が胸ときめかすような未来的な物語をビジュアル化したり、侵略宇宙人のキャラ造形に卓越した手腕を見せたり、はたまた、子供たちが活躍する牧歌的な作風まで得意としていました。

特に『ウルトラマン』において、制作順で最初の3本を撮り上げ、そこで“王道怪獣路線”“宇宙人侵略路線(ここでバルタン星人が誕生)”“怪奇サスペンス路線”という『ウルトラマン』の、ひいては、のちの特撮巨大ヒーロー作品のフォーマットを完成させた実績は高く評価されるべきです。

この「2020年の挑戦」では、序盤の連続人間消失のビジュアル化、中盤のレギュラー・キャラクターによるミステリー的展開の隙のなさ、終盤のケムール人登場のビジュアル・イメージの創造(成田亨の卓越したデザイン。スーツ・アクター、古谷敏によるケムール走りの強烈なイメージ)、遊園地の夜景のハリウッド黄金期を思わせるとらえ方、さらに、柳谷寛演じる刑事のキャラ造形の一筋縄でいかない感じ…これらをわずか25分間に盛り込む手腕。

まさに完璧な傑作と言えると思います。

◎『ウルトラQ』のその他の推薦作品
第6話「育てよ!カメ」(山田正弘/中川晴之助/小泉一)
⇒スラップスティック・コメディとしての尋常じゃない突き抜けっぷり。映画自体が踊っているようなリズム感
第10話「地底超特急西へ」(山浦弘靖、千束北男/飯島敏宏/的場徹)
⇒近代建築の画的面白さを取り込むロケの魅力と、ミニチュア・セットによる未来イメージの創造
第11話「バルンガ」(虎見邦男/野長瀬三摩地/川上景司)
⇒手前の人物ナメで、画面奥に無限に成長し続ける怪物が浮遊している様子を合成したショットの破壊力!
第17巻「1/8計画」(金城哲夫/円谷一/有川貞昌)
⇒完全に『アンバランス・ゾーン』的だが、8分の1サイズの世界のビジュアル化は驚異的完成度。それに絡むドラマもいい
第25話「悪魔ッ子」(北沢杏子/梶田興治/川上景司)
⇒幻想的な怪奇譚として完成度が高く、主人公が奇術団の少女というのが独特のムードを生んでいる

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■ウルトラマン
第6話「沿岸警備命令」(脚本:山田正弘/監督:野長瀬三摩地/特技監督:高野宏一)*DVD第2巻収録

野長瀬三摩地監督は東宝で杉江敏男、黒澤明らの助監督を務め、東宝テレビ部に移って『ウルトラQ』から『ウルトラセブン』、さらに『ウルトラマン80』を監督しました。堅実な演出が持ち味で、時おり、もったり感や、脚本の読み違い感を醸してしまうこともありますが、当たりの作品の引き締まった完成度はすばらしい。

「沿岸警備命令」はシリーズ序盤ならではの、怪獣の魅力を生かすことが主眼となっているエピソードですが、横浜港に遊びに行った子供たちが怪獣騒動と密輸ギャング騒動の2つに巻き込まれてしまう展開を、双眼鏡リレーや“よく脱げる靴”といった小道具を生かし、複数視点を巧みにつなぐ演出力によって、“複雑なのに単純に見える”という映画の教科書的な作品に仕上がっています。ラストのさりげない伏線の収束のさせ方も秀逸。

怪獣出現後は、合成や、本編と特撮カットのモンタージュもぜいたくに盛り込まれ、特撮面でも教科書的な仕上がりとなっています。

ただ、この回で残念なのは、ウルトラマンがまったく光線技を使っていない点ですね(その代わり、科特隊の放つ華麗な光線作画が観られますが)。

◎『ウルトラマン』のその他の推薦作品
第2話「侵略者を撃て」(千束北男/飯島敏宏/的場徹)
⇒最初にして、侵略宇宙人のイメージを、デザイン、音響、演出、すべての点で完成させてしまった傑作
第33話「禁じられた言葉」(金城哲夫/鈴木俊継/高野宏一)
⇒新鋭、鈴木俊継監督が、その特異な才能(画面が常になんとなく怖い)をいかんなく発揮し、「人の心に挑戦する紳士的な宇宙人」というキャラを描ききった。巨大フジ隊員の強烈なイメージも忘れがたい
第34話「空の贈り物」(佐々木守/実相寺昭雄/高野宏一)
⇒佐々木=実相寺の傑作群(6本)の中でも、着想、画にしたときの面白さ、展開のユニークさ、テンポ…が群を抜いており、イントロ、アウトロもきれいにまとまっている
■ウルトラセブン
第7話「宇宙囚人303」(脚本:金城哲夫/監督:鈴木俊継/特技監督:的場徹)*DVD第2巻収録

『ウルトラマン』で助監督から監督に昇進し、以後、『ウルトラセブン』『快獣ブースカ』『怪奇大作戦』『チビラくん』『ミラーマン』『ウルトラマンA』などの円谷作品に参加。さらに『スーパーロボット レッドバロン』『スーパーロボット マッハバロン』『少年探偵団』など、他社制作の数々の特撮テレビ映画で活躍した鈴木俊継監督。その持ち味は、アップの多用や画面の中に数人を押し込む特異な構図と、動きのある引きの構図をキレよくカッティングしていくところにあります。

その持ち味が最大限に生かされているのが、「宇宙囚人303」序盤のサスペンス展開。暗躍するキュラソ星人の全貌をなかなか見せないうまさや、捜査するウルトラ警備隊のある種、異様なカットが、緊迫感を生み出しています。

また、後半の、星人に操られるアンヌ隊員をじっくりと見せていく部分は、女性キャラを撮るのがうまいと言われる鈴木監督のセンスが、いかんなく発揮された部分ではないでしょうか。続くウルトラホーク1号による追撃戦も大迫力。

キレのよさと余韻が同居したラストからは、脚本を担当した金城哲夫の冴えも伝わってきます。脚本を統括する仕事が忙しかったせいか、さほど本数も多くなく、また、脚本に時おり若干詰めの甘い部分もあった金城ですが、『セブン』シリーズ序盤においては、この「宇宙囚人303」を筆頭に本数も多く、内容も充実しており、脂がのっていたことを感じさせます。

◎『ウルトラセブン』のその他の推薦作品
第6話「ダーク・ゾーン」(若槻文三/満田かずほ/有川貞昌)
⇒アンヌの部屋に侵入したペガッサ星人が、黒い影状の状態で潜伏しているというイメージが秀逸すぎる。もちろんラストのセブンに敗れて逃走するくだりの哀感、詩情もたまらない
第8話「狙われた街」(金城哲夫/実相寺昭雄/大木淳)
⇒どう安く見積もっても完璧な傑作と言わざるをえない。その魅力は、画面の手前になにかを置く構図、(移動を多く伴う)ロングとアップのリズム…といったスタイルが、高い効率で演出効果に結びついている…というところにある。もちろんダンとメトロン星人がアパートで邂逅するシーン以降の展開、夕景の特撮の秀逸さは言うまでもない
第14、15話「ウルトラ警備隊西へ(前後編)」(金城哲夫/満田かずほ/高野宏一)
⇒キングジョーというロボット怪獣の創造。この一言だけでほかに多くを語る必要なし
第31話「悪魔の住む花」(上原正三/鈴木俊継/的場徹)
⇒微生物サイズの怪獣に冒された少女(松坂慶子)の体内にセブンが侵入する…というエロティック、ギリギリのイメージを、ファンタスティックに撮り上げた鈴木監督の手腕

さらにその他…
第34話「蒸発都市」(金城哲夫/円谷一/高野宏一)
第38話「勇気ある戦い」(佐々木守/飯島敏宏/高野宏一)
第42話「ノンマルトの使者」(金城哲夫/満田かずほ/高野宏一)
第44話「恐怖の超猿人」(上原正三、市川森一/鈴木俊継/大木淳)
第45話「円盤が来た」(川崎高、上原正三/実相寺昭雄/高野宏一)
…など、たくさんありすぎて困ります
■帰ってきたウルトラマン
第21話「怪獣チャンネル」(脚本:市川森一/監督:筧正典/特技監督:高野宏一)*DVD第6巻収録

電波を主食として上空に浮遊しており、体内構造が放送局と同じ機能を持っている怪獣ビーコン。そんなビーコンが日本上空に侵入したため、旅客機を撃墜したり、MATと戦っている様子がすべてテレビ中継されてしまう…そんなユニークな着想が光る一編。

深夜、放送がすべて終了しているテレビ(昔はそうだったんです)に、ビーコンが旅客機を撃墜している様子が映っているのを子供が目撃してしまう。そこに被さる名古屋章のとぼけたナレーション。さらに、お母さんが毎日楽しみにしている昼メロの時間をジャックして、MATがビーコンに負ける様子まで放送されてしまう。「なによこれ?」と怒るお母さんと、テレビに怪獣が映ってよろこぶ子供の対比も楽しい。しかも、お母さんが観てる昼メロは、このためにわざわざ作ったもの…。このように着想のユニークさを余すところなく演出に反映させているのが「怪獣チャンネル」の魅力です。

ビーコンが、特性をそのまんま形にしたようなデザインなのも秀逸。なんともかわいらしい。

◎『帰ってきたウルトラマン』のその他の推薦作品
たくさんありすぎるのでタイトルだけ
第22話「この怪獣は俺が殺る」(市川森一/山際永三/高野宏一)
第25話「ふるさと地球を去る」(市川森一/富田義治/大木淳)
第29話「次郎くん怪獣に乗る」(田口成光/山際永三/佐川和夫)
第31話「悪魔と天使の間に・・・・」(田口成光/山際永三/高野宏一)
第33話「怪獣使いと少年」(上原正三/東條昭平/大木淳)
第34話「許されざるいのち」(石堂淑朗/山際永三/佐川和夫)
第35話「残酷!光怪獣プリズ魔」(朱川審/山際永三/佐川和夫)
第43話「魔神月に咆える」(石堂淑朗/筧正典/真野田陽一)
第47話「狙われた女」(石堂淑朗/佐伯孚治/真野田陽一)
第48話「地球頂きます」(小山内美江子/佐伯孚治/真野田陽一)

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■ウルトラマンA
◎『ウルトラマンA』の推薦作品
第4話「3億年超獣出現」(市川森一/山際永三/佐川和夫)
第23話「逆転!ゾフィ只今参上」(真船禎/真船禎/高野宏一)
第37話「友情の星よ永遠に」(石森史郎/筧正典/川北紘一)
第40話「パンダを返して!」(田口成光/鈴木俊継/川北紘一)
第41話「冬の怪奇シリーズ 怪談!獅子太鼓」(石堂淑朗/鈴木俊継/川北紘一)
第50話「東京大混乱!狂った信号」(石堂淑朗/深沢清澄/神沢信一)

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■ウルトラマンタロウ
◎『ウルトラマンタロウ』の推薦作品
第8話「人喰い沼の人魂」(田口成光/岡村精/山本正孝)
第21話「東京ニュータウン沈没」(田口成光/山際永三/山本正孝)
第38話「ウルトラのクリスマスツリー」(田口成光/筧正典/大木淳)
第39話「ウルトラ父子餅つき大作戦!」(石堂淑朗/山際永三/山本正孝)
第41話「母の願い真冬の桜吹雪!」(阿井文瓶/深沢清澄/高橋勝)
第48話「日本の童謡から 怪獣ひなまつり」(阿井文瓶/山際永三/大木淳)
■ウルトラマンレオ
第35話「おいらは怪獣大将だ!」(脚本:田口成光/監督:前田勲/特技監督:大木淳)*DVD第9巻収録

汗と涙と根性のドラマを模索してきた『ウルトラマンレオ』が、熱血をストレートに押し出していく路線から変更を余儀なくされ、物語にバリエーションが増えてきた時期の作品。宇宙の劣等生怪獣、タイショーが学校を追放され、地球の同じようなわんぱく少年(怪獣くん)のもとにやってきて巻き起こす騒動を描きます。

タイショーが初めて怪獣くんの部屋にやってきたときの、タイミングを生かした、たたみかけるようなユーモア演出。子供部屋に怪獣がいる異物感を描きながら、タイショーの声をあてる白石冬美の演技の面白さ、着ぐるみ俳優の動きの面白さ…などの要素が休む間もなく耳目を楽しませてくれます。

さらに学校ギライの怪獣くんの願いを聞き、タイショーが巨大化して学校を破壊するシーンでは、いつもどおりの熱血漢キャラで登場するレオとの温度差で笑いを生みます。

その後も、タイショーが怪獣ごっこの怪獣役をやらされたり、それをMACに発見されてドタバタな追いかけっこが繰り広げられたりしますが、このあたりの遊びごろいっぱいで、のびやかな撮影にも目を奪われます。

ハードな『レオ』の世界に、『快獣ブースカ』や『ウルトラマンタロウ』の世界観が迷い込んだかのような違和感が楽しい傑作。

◎『ウルトラマンレオ』のその他の推薦作品
第12話「冒険野郎が来た!」(阿井文瓶/筧正典/矢島信男)
⇒突然MACに入隊してきた型破りな新隊員のキャラのユニークさ。その新隊員と怪獣との、イソップ童話をモチーフにした対決描写における本編・特撮の絡みのみごとさ
第37話「怪奇!悪魔のすむ鏡」(田口成光/岡村精/吉村善之)
映像派、岡村精監督がすべてを出しきった、70年代らしい香りが充満した鮮烈な映像美

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■ウルトラマンティガ
◎『ウルトラマンティガ』の推薦作品
第16話「よみがえる鬼神」(川上英幸/川崎郷太/高野宏一、川崎郷太)
第17話「赤と青の戦い」(宮沢秀則、神澤信一/冬木椴/神澤信一)
第28話「うたかたの…」(川崎郷太/川崎郷太/川崎郷太)
第37話「花」(薩川昭夫/実相寺昭雄/服部光則)
第39話「拝啓ウルトラマン様」(長谷川圭一/川崎郷太/川崎郷太)
第46話「いざ鎌倉!」(右田昌万/松原信吾/大岡新一)
第49話「ウルトラの星」(上原正三/原田昌樹、満田かずほ/北浦嗣巳、高野宏一)

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■ウルトラマンマックス
◎『ウルトラマンマックス』の推薦作品
第16話「わたしはだあれ?」(NAKA雅MURA/三池崇史/三池崇史)
第20話「怪獣漂流」(太田愛/村石宏實/村石宏實)
第25話「遥かなる友人」(太田愛/八木毅/鈴木健二)
第26話「クリスマスのエリー」(太田愛/八木毅/鈴木健二)
第33、34話「ようこそ!地球へ(前後編)」(千束北男/飯島敏宏/菊地雄一)

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■ウルトラマンメビウス
◎『ウルトラマンメビウス』の推薦作品
第36話「オーシャンの勇魚(イサナ)」(太田愛/アベユーイチ/アベユーイチ)
第37話「無敵のママ」(朱川湊人/小中和哉/小中和哉)
重山さんのレジュメです。その1。

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【映画のポケット】 Vol.15 「ウルポケ!〜怪獣少年の復讐〜」 少年向けドラマシリーズとしてのウルトラマン 〜4人の監督〜 重山規夫

円谷プロダクション制作による1970年代のウルトラシリーズ(第二期ウルトラシリーズとも呼ばれる)は、東宝のリストラ、大映の倒産、日活のポルノ路線への変更等もあり、映画黄金期の実力派スタッフ・キャストが多く流出し参加した。TV局側のプロデューサー・橋本洋二(TBS)は、主人公となるMAT(後述)の人物の個性を一人一人詳細に設定させ、脚本作りに監督を参加させ納得の行くまでディスカッションし厳しくチェックするという当時としては画期的なドラマ作りを行い、同様に作劇としても人間同士が衝突するディスカッション・ドラマを打ち出した。また円谷プロ側のプロデューサー・熊谷健は学生時代より小津安二郎に師事し、橋本と共に日常の細やかな描写の出来る監督や脚本家を各界から招致し、登場モンスターのデザインまで自ら行なう(怪獣の身体の一部に必ず小津の好きだった赤色を入れた!)などマルチな才能を見せた。そうした事により、オイルショック以後はその影響が直撃したにも関わらず高水準のドラマ・映像を続出させた。1話30分の中に「ウルトラマンが怪獣を倒す」というフォームさえ入れれば映像表現としては“何でもあり”であり、映画黄金期の撮影所では開花させられなかった才能が、当時は格下に見られていたテレビの世界(しかも子供向け)でほとばしったという点では、逆境の中で傑作を続出させた日活ロマンポルノに似ているのかもしれない。

【基本フォーマット】<70年代最初のシリーズである『帰ってきたウルトラマン』(71〜72年)の場合>

(初期60年代ウルトラシリーズの概要については東京市氏のレジュメ参照)

人類の文明は飽和状態を迎え、科学のマイナス面が現れ始め世界各地が異常気象に覆われる中、眠っていた古代の巨大怪獣が一斉に目を覚ますが、人類は既に少数精鋭で超兵器を装備する「モンスター・アタック・チーム」(通称・MAT、マットと読む)を結成していた。勇敢な民間人・郷秀樹(演:団次郎)は怪獣の攻撃から子供を救う為に身代わりとなって死亡するが、その様子を見ていた宇宙警備隊の一員であり超能力を持つM78星雲人(ウルトラマン)に認められ合体し、一心同体となる事で超感覚を持った人間として復活する。MAT日本支部は勇敢で超人的な身体能力を得ていた郷秀樹を新たに隊員として迎え入れ(ここまでは第2話)、怪獣や宇宙からの侵略者との死闘を続ける。しかしMATのピンチに必ず現れる謎の巨人・ウルトラマンが実は郷秀樹の変身した姿である事は誰も知らない…というもので、これを特撮の神様・円谷英二から受け継いだ特撮技術の数々を交えて見せていく。その後のシリーズでも多少の違いはあるが、ほぼ同一のパターンである。MATのような組織は、以後のシリーズでは「TAC(タック)」や「ZAT(ザット)」となるが、どれも“チームドラマ”として刑事ドラマ的なムードを醸し出していた。尚、『帰ってきたウルトラマン』のみ、主人公が極限状態になった時に初めてウルトラマンになれるという、自分の意思では自由に変身できないという設定。

*山際永三 「この怪獣は俺が殺る」 (71〜72年 『帰ってきたウルトラマン』 第22話 脚本:市川森一 特撮監督:佐川和夫)

監督の山際永三は新東宝映画入社後、並木鏡太郎、石井輝男監督らに師事し、1961年に『狂熟の果て』で監督デビュー。フェデリコ・フェリーニから引用したという冒頭の道化師(三谷昇!)を狂言回し風に使い、当時、既に社会問題化していたゴミ処理問題を絡めて、そこにMATの隊長交代劇まで見せるという、正味わずか23分のドラマの中に、その全てをスタイリッシュな映像で見せ切った傑作。MATの隊長(塚本信夫)が宇宙ステーションへ転任し、その上官だったという新しい隊長が赴任して新たに番組レギュラーとなる一発目だが、市川森一の脚本は、新隊長・伊吹竜(根上淳)の姿をなかなか画面に見せない。伊吹のキャラクターは根上の深みのある演技に支えられ、ウルトラシリーズ屈指の名隊長となった。撮影は巨匠・稲垣浩の子息、稲垣涌三。冒頭の「夢の島」の場面で、ピエロの頭上を旅客機が通過するショットは、稲垣が旅客機が来るのを待って、粘りに粘って撮影され鮮烈な映像となった。
その2。

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*山際永三 「許されざるいのち」 (71〜72年 『帰ってきたウルトラマン』 第34話 脚本:石堂淑朗 特撮監督:佐川和夫)

70年代のウルトラシリーズは青春ドラマとしての要素も強く、本エピソードでは、それがひとつの極限まで達した。郷秀樹の小学校時代の友人で独身主義者を自称する水野一郎は、科学者として動物と植物の融合に成功し、遂に怪獣を生み出してしまう。怪獣による被害が拡大した事で苦悩する水野だが、彼には、もはや後戻りする事は出来なかった。水野役に文学座の清水幹生を配し、戯曲風のテイストになっている。水野が湖に入って行くショットが素晴らしいが、これは湖側から撮られており、キャメラマン(鈴木清)が湖の中に入って撮影した気合いの入ったショット。山際永三は劇中に流行歌を使う演出が多く、本エピソードでは、ザ・スパイダース、ザ・テンプターズ、ザ・タイガースらのメンバーで結成したPYG(ピッグ)による青春の挫折感を詠った「花・太陽・雨」(作詞:岸部修三、作曲:井上堯之)を効果的に挿入、特撮と実写部分を巧みに融合させてドラマを盛り上げた。郷秀樹の脳裏に浮かぶ小学校時代の思い出が切なく、哀しい。

*真船禎 「悪魔と天使の間に…」 (71〜72年 『帰ってきたウルトラマン』 第31話 脚本:市川森一 特撮監督:高野宏一)

映像派の鬼才・真船禎のウルトラ代表作と言っても良いだろう。そしてクリスチャンである市川森一らしい一編でもある。MATの伊吹隊長の娘は、ろうあ者の少年と親しかったが、その少年の正体は実は宇宙人で、地球侵略に邪魔なウルトラマンを消しに来たのだった。「ウルトラマンになった時がお前の最期だ」、「騒ぐとお前の正体をバラすぞ」と脅され動揺した郷秀樹は少年を殺そうとするが、伊吹は「私はあの娘が、何かの偏見で人を疑ったり騙したり差別したりするような娘には育てたくないんだッ!」と郷の言葉を信じようとはせず…。孤独の郷秀樹が佇む場面は、複雑な心理をストレートに画面に反映させた表現主義のような演出が施されている(脚本上では通常の描写)。ラスト、教会の前で娘を待つ伊吹と郷のショット、教会の階段を下りてくる少女のスローモーションが絶品。真船禎は近年のインタビューにて「ウルトラシリーズは(表現として)何だって出来る。こんなに面白いものはないんだよ!」と熱っぽく語った。尚、『帰ってきたウルトラマン』では本エピソードで敵として初めて宇宙人が登場した。
その3。

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*筧正典 「日本の童謡から 赤い靴はいてた…」 (73〜74年 『ウルトラマンタロウ』 第45話 脚本:阿井文瓶 特撮監督:矢島信男)

「成瀬巳喜男や五所平之助の下で助監督修行をしたということで、いかにもそれらしい、ハッタリのない、堅実な、あっさりとした演出で好感が持てた」とは、キネマ旬報「日本テレビ映画監督全集」からだが、これはそのままウルトラシリーズにおける筧正典の位置付けとしても当てはまる。スタイリッシュでクセのある個性派監督の多いウルトラシリーズの中で、東宝で撮った名作『新しい背広』('57)や『重役の椅子』('58)のように、日常の何気ない描写を味わい深く見せるのが筧正典の持ち味であり、日常性の強い70年代ウルトラの基本的なタッチを維持した功績は大きい。また筧はラブストーリーも得意としており、その方向でもバラエティー豊かな70年代ウルトラに貢献した。

本エピソードは日本の童謡から「赤い靴」をモチーフに、ZATの北島隊員(津村秀祐)が幼い頃に宇宙人に拉致された女性と再会し恋愛感情を持ってしまうが、しかし彼女は地球侵略用に宇宙人に改造された工作員(怪獣)として地球に返されていた身だった…というもの。「自分の働いているところを見せたい」と彼女を無許可でZAT基地に連れて行く北島だが、規則違反のため上官と衝突し、彼女を司令室に「入れる」「入れない」と廊下でディスカッションとなる場面は「70年代ウルトラ」の見せ場のひとつ。筧演出は廊下で次々と北島の前に立ち塞がる隊員や上官を確かな演出力で見せ、組織としての冷徹さと人間性の間で揺れる若者達を“さりげなく”描いてみせた。また、女がZATの面々の前で怪獣化し「脱出だ!」と走って逃げる場面のモンタージュは、実写部分と特撮部分の緻密な融合を目指した、この時期の円谷プロの円熟した職人芸が堪能できるものとなっている。脚本の阿井文瓶は後の小説家・阿井渉介。

*岡村精 「怪奇!悪魔のすむ鏡」 (74〜75年 『ウルトラマンレオ』 第45話 脚本:田口成光 特撮監督:吉村善之)

『煉獄エロイカ』('70)、『告白的女優論』('71)で吉田喜重の助監督を務め、70年代ウルトラシリーズで監督デビューを果たした岡村精(おかむらまこと)にとって、ウルトラシリーズは壮大な映像実験場だった。望遠や手持ち撮影を多用した凝った画面構成が特徴で、明らかに吉田作品からの影響も感じられる。本エピソードでは、両親を宇宙人に殺害された過去を持つ少女カオル(準レギュラー、演じるは子役時代の富永み〜な)が、謎の女(原知佐子!)によって鏡の世界に拉致される物語で、随所に鏡を意識した演出が見られる。原知佐子の正体は宇宙人という事になっているが、それは番組としての『ウルトラマンレオ』自体がSFなので設定に従っているだけで、これは本来「妖怪」として捉えるべきだろう。中盤以降は鏡の中の世界が舞台となり、砂漠しか映らない。クライマックス、超SF的ヒーロー「レオ」と原知佐子の変身した「般若」が激突する!! 岡村精、入魂の幻想譚。

<参考文献>講談社「ウルトラマン大全集?」、双葉社「帰ってきたウルトラマン大全」、キネマ旬報社「日本テレビ映画監督全集」、CS放送・ファミリー劇場『ウルトラ情報局』等
遅くなりましたが、どうもありがとうございました。今回は初めての鈴木さんがプロデュースに専念、語り手2人という形でしたが、その中で、2人で対決するのではなく、2人で(120分で)1つという形でできたのは、まさに「ウルトラマン」というお題の力でした。

ところで…レジュメが異様なボリュームですみません。コメント7、8は年表ですので参考程度にご覧ください。コメント9〜12のレジュメ本編も、単に紹介する5本だけを説明しておけばよかったんですが…「その他の推薦作品」が余分でしたね。


あと、いくつか間違いが見つかりましたので、以下に正誤表をつけておきます。

●宣伝文
×1965年のシリーズ第1作『ウルトラQ』⇒○1966年のシリーズ第1作『ウルトラQ』

●コメント7(『帰ってきたウルトラマン』の部分)
×大きく3度のテコ入れがあり⇒○大きく2度のテコ入れがあり

●コメント9(『ウルトラQ』のその他の推薦作品、第17巻「1/8計画」の部分)
×完全に『アンバランス・ゾーン』的だが⇒○完全に『トワイライト・ゾーン』的だが

●コメント11(『帰ってきたウルトラマン』のその他の推薦作品、第31話「悪魔と天使の間に・・・・」の部分)
×(田口成光/山際永三/高野宏一)⇒○(市川森一/真船禎/高野宏一)
正誤表追加。

●コメント11(『帰ってきたウルトラマン』のその他の推薦作品、第48話「地球頂きます」の部分)
×「地球頂きます」⇒○「地球頂きます!」
あらためましてazさん、重山さん、ありがとうございました。

今回はわたしのした仕事は「ほぼゼロ大作戦」です。azさんが「準備期間が20〜30年くらいあったみたいなもん」とおっしゃってましたが、まさにおふたりの長年の蓄積×ここ数か月の濃縮が爆発したのだろうと思います。あんまりこういうことやられると、翌月以降に出るひとが困ってしまいますので、以後、お控えくださいますよう(笑)。

あと重山さん、うなぎのことはお気になさらず。「怪獣を塩漬けにしろ!」というタイトルがおもしろいと思ってちょっと調べていて、Wikipediaの阿井の項目を見たら、うなぎの産卵場の本とか赤い靴の本とか書いてて興味を持っただけですので。子供のころ鰻が好きで(今でもですが)、あいつらがどこで産卵しているのか不明、というのをどこかで読んでミステリアスなものを感じたのでした。

昨日は、MXの「帰ってきたウルトラマン」再放送で「この一発で地獄へ行け!」を見て、クロスカッティングに感激しておりました。いやーそれにしても、沢島忠の蹴りのすばやさ、目にも止まらぬほどでしたね。あれくらいの運動神経があるひとだからこそ、あんなにスピーディーな時代劇が撮れたんだなあ……と感心しました。

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