Peter Paul and MaryコミュのPPMの時代…

わたしたちが　ＰＰＭに懐かしさを覚えるのは、

「狂乱の」６０～７０年代と、自分たち自身の青春時代が、

彼らのメッセ－ジ性の高い歌と、洗練されたハーモニーによって、

一瞬のうちにフラッシュバックするから、

そして、ルーチンの繰り返しに埋没している日常生活の中で、

「忘れかけていた　忘れてはならないもの」　を

蘇らせてくれるからではないしょうか。

今とは違い、あの頃は、良くも悪しくも私たち若者が活力に溢れていた時代でした。

問題提起と自己批判によって磨かれ、目を開かれ、

狭い下宿の四畳半で夜遅くまで議論し、人生を突き詰め、

ストイカルな生き方を　多くの若者たちが志向していたあの時代。

勿論、極端な党派性や教条主義、内ゲバなど、幾多の愚かしさを孕んではいましたが、

わたしたち　６０～７０年代の若者が、

「あの時代」　を前へ進めるエナーシャの役割を果たしていたことは　否定できません。

また、ベトナム戦争を契機に、

太平洋を挟んで、日本とアメリカ双方の若者たちが、

あれほど共通した時代状況、精神状況に置かれたことは、

かつてなかったし、今も、たぶん今後もないでしょう。

まさに黒人作家、テレンス・マンの言う、

Boat Rockers　「ボートを揺らす者たち」　として、

６０～７０年代のわたしたちは登場し、既成の社会という「ボートを揺らした」のでした。

そんな激しく揺れ動く時代の　記念碑的な　「生き証人」　としてのＰＰＭの音楽は

荒井由美のセリフをかりるならば、

「あなたは　わたしの　青春　そのもの」

といってもいいほどの、今の若者たちには望むべくもない

「一世代に共通する濃密な想い出」　に裏打ちされていたのです。

そしてまた、彼らの歌が、凡百のフォークソングと決定的に違う点は、

彼らの歌の内容、歌う姿勢、一貫したぶれない立場に、

日本の「フォーク界」で起こってしまった　「商業化」、　

そして軽薄な　「風俗化」を許さない強靱な哲学が存在したからでしょう。

そこにこそ、彼らの歌が時代を超えて

「連帯を求めて孤立を恐れなかった人々」　の支持を、今なお集めている

最大の原因があるに違いありません。

今の若者たちが　「連帯」　することを忘れ閉じこもり、自分たちのことを

「僕たち」　とか　「我々」　などと　決して呼ぶことがなくなったように、

「うた」　が　人々を　「連帯」　させ、「奮い立たせる」　カギとなることは、

もう、これからは望めないのかも知れませんね。

でも、それでいいのかも知れません。

愚かだったけど、また理念の実現を志向する闘いには負けたかも知れないけど、

道義的に私たちは　明らかに勝ったからです。

しかしその反対給付として、

あくまでも誇り高い一個の人間であろうとした　あの時代の群像が、

わたしたち団塊の世代とともに、歴史の波間に消えていくのも、

おそらくは仕方のないことなのかも知れません。