月曜３限英語リーディングコミュの第７課

　あなたは１００本のお箸を落とすことで音楽を作ることが出来ますか。あなたは"オープ・グーピィ（手作りの楽器)"のビートに合わせて踊ることが出来ますか。”ゼウグロードン(吊るされた金属製のトレーで出来ている手作りの楽器)”の音は不快であるのか、あるいは心地よいのか。刷新的なアメリカの音楽家達の中にはこれらの質問に対し答えを持っている人もいる。彼らは小枝や小石の様な自然に有るものから音楽を作る。彼らはたいてい鍵や栓抜きの様な家財道具を"演奏"する。彼らは私達が”ガラクタ”と呼んでいる廃棄物から楽器を組み立てる。

　音楽に自由な心を持つ人であるハリー・パーチは音階を発明し、彼自身の楽器を組み立てた。天然の竹、節の有る木の枝、光沢の有る木材から出来ており、彼の楽器は抽象的な彫刻品でもあり楽器でもあった。最近、ニューヨークの人たちは音楽家達が無声映画に添えるためにこれらの楽器を演奏している時のユニークなパフォーマンスを与えられていた。それゆえ、パーチは多くの古代文化の音楽に精通していた。彼は自分の作品にヘブライ人の演奏者、中国の子守唄、エジプトのメロディーを取り入れていた。あるの評論家は彼のバレェである”The Bewitched”を日本の歌舞伎に類似しつつ、聖歌のようでまた激しくリズミカルであると評した。

　同時代の（現代の）音楽家であるスキップ・ラ・プランテは伝統的な弦楽器の演奏者として教育された。彼はまた打楽器も試みた。彼は様々な以外な音が彼の演奏に面白さを加えると感じた。ハリーパーチの作品を聞いた後、ラ・プランテは彼の周囲から珍しい音を彼の音楽作品に取り入れ始めた。たとえば、ある日彼は農場の家の台所でお皿を洗っていた。彼はその時彼の農家にある多くのガラクタが、つまり不適当に組み合わさった陶磁器、壊れた器具、さび付いたパイプがひょっとしたら音楽を作り出すのではないかときづいた。結果として、その農家は音実験のための研究室となった。

　やがて、ラプランテはニューヨークへと移り、そこで彼は”ガラクタ調査人”となってガラクタを音楽的財宝へと変えていいった。彼は彼が再利用する都市の通りのごみを楽器へとするのに手を加えていった。彼は橋の上で、トンネルの中で、川岸で演奏に取り入れる音を聞いた。その上、彼はキリギリス、カエル、鳴き鳥から音を使った。ラ・プランテは彼が今まで聞いた中で最高のコンサートは互いに呼び合うキリギリスのコーラスであったと言った。ラ・プランテはまたインドネシア、ジンバブエ、アンデス山脈のような外国文化の音楽も取り入れている。

　すぐに美術館や博物館はラ・プラントの手作りの楽器を展示した。ラ・プランテの手作りの楽器はそれを聴くのが面白いのと同じくらいに見るのも面白い。あるものは、ステイロセロというものは異なる音の高さを作り出すために発泡スチロールの箱と段ボールの管を使っている。また別のゴングウォール(ドラの壁)は網焼用鍋と冷蔵庫の野生トレイの吊るし方のアレンジ作品であった。それらはスティックで打たれる。手作りの楽器、コーヒーの空き缶は、音楽家がそのてっぺんに張られている糸をかき鳴らすと音を生み出す。

　ラ・プラントのように、音楽に関して先駆者であるラファエル・モステルは良く知られているものと知られていないものを特筆すべき方法でまとめ組み立てた。彼の初期の楽器である、チベットのシンギングボウルは太い棒でその縁をこすられると音楽を奏でる。コンサートで、モステルはヘブライの羊の角笛やマヤの雨のスティックを含む他の古代の楽器の音を持つシンギングボウルの音色を組み合わせる。「古代の楽器はその質素さにより残ってくることを許されたのだ。」と彼はいった。

　モステルは広島と長崎の原爆の犠牲者の人々を礼拝するためのコンサートを考えた。演奏は平和公園、相生橋のそばの尾田川の河岸、そして爆心地で行われた。それらの厳粛な曲達は世界的評価を得た。その曲よりも軽い感じで、モステルは古いフランスの子供たちの物語である‘象の旅行‘に基づいている演劇を創った。この演劇はニューヨークで行われ、大いに成功をおさめた。モステルやラ・プランテに対する高まりつつある評価は今日の刷新者達に未来のクラシック音楽家になれるかもしれないことをさししめしている。