セミファイナルの重要性　俺は坂口征二信者

アコースティックのLIVE会場において　オープニングアクトはよくあるパターンだ。
でも大半は　メインのアーティストに関係なく　
箱（ライブハウスはおしているミュージシャン）や単なる地元のソングライターであるパターンが多い。
皆さん　一様に　「今日は○○さんのオープニングアクトに出れて嬉しいです。私は彼（彼女）をリスペクトしています、というＭＣで始まる。
だが　自分は心の中でこう思う。
『自分は何十年も全国各地の○○さんのＬＩＶＥに参加しているが、貴方の姿を見た記憶はさらさらないよ』と


今回の主催ＬＩＶＥで自分は迷いなく　
赤澤マスターにオープニングアクトをお願いした。
第四金曜日のこの時間は紛れもなく彼の時間だ。
自分はこの時間を拝借しただけ、毎月訪れるお客様に義理を通す
まあそんな思いであった。

だがそれは　メインイベントの重みを理解し、会場の熱気を最高潮に高め、メインを締める役割（盛り上げ）に徹する　完璧なセミファイナルであった。

例えが正しいかどうかは解らないが　　昔の新日本プロレスにおいて、社長アントニオ猪木（メイン）を支えながら、坂口征二が、自身の「強さ」を示すと同時に、観客がメインを見やすく、期待感で胸をいっぱいにできるような熱い試合（時には敗れても観客を満足させる熱戦）（自身の得意技を封印してでも　ハンセンのラリアット　アンドレのジャイアントプレスは真正面で受けて、次回への興行にもつなげる）を彷彿とさせる。

セミファイナルで盛り上がれば、観客はメインへの期待を隠せなくなり、会場全体のボルテージが最大になります。坂口征二は「対戦相手があってナンボの世界」という信条のもと、自身の役割を完遂した。


話が完全にそれた
そんな　メインの　小山卓治さんをステージで　いかに盛り上がるかを　
計算しつくした　そんな　オープニングアクト
「Aの調書」の入門編であり応用編。

オープニングアクトで　観客の心を鷲掴みにして　音楽のワンダーランドへ　導く
こんな　構成のステージを　また体験できるであろうか。