ヘルマン・アーベントロートコミュの教授のベートーベン　田園

　1945年ゲヴァントハウスとの演奏と、もう一つ1949年ライプチヒ放送録音が残っている。
　なんといっても、アーベントロートの演奏、この曲の有名な出だしが独特だと感じた。この曲の出だしだけを色んな演奏で聞き比べてもおもしろいが、アーベントロートの出だしは、何とも、東南アジアの湿気の多い暖かい風のような感じを受ける。
　ゲヴァントハウスを壊したようにいわれるアーベントロートであるが、個人的には、このコンビはとても面白い。
　このコンビは、ホールが戦争で壊れたり、さまざまな経験をしたようだ。だいたい、ワルターやフルトヴェングラーがいた頃の状況と、第二次大戦まっさかりにこの楽団長をしていた状況を想像すると、そうそうアーベントロートの責任にするのも軽率であろう。楽団員や事務所のナチへの意識や、アーベントロートのナチへの意識など、ただ、音楽以外の雑音も左右したことであろう。
　アーベントロート・ゲヴァントハウスは戦後すぐにマーラーなどを演奏したりしている。ナチスドイツの文化統制の中での活動であったことを想像すると、戦火のアーベントロートのゲヴァントハウスでのレパートリーを保守的だ批判するのはナンセンスとしかいいようがない。
　実際、アーベントロートは、マーラーはもちろん、ショスタコビッチやプロコフィエフなども演奏していたようで、ドイツ伝統指揮者などと言い切るのにも「？」である。ソ連へのたしかドイツ人初の演奏旅行で、ロシア語でのベートーベン第九の演奏の録音も残っている。アーベントロートは、ベートーヴェンの第九を、チェコフィルではチェコ語でソ連ではロシア語で行っているというのも面白い話だ。
　ドイツ分裂、共産圏よりの道を東ドイツが歩んでいくことから考えれば、ソ連の作曲家の曲を多く取り入れるのも当然の状況といえるかもしれない。
　コンヴィチュニーもショスタコビッチやフレンニコフなどの録音がある。さらにケーゲルが、ライプチヒ放送でショスタコビッチやマーラー、現代の音楽で素晴らしい演奏を聴かしてくれる風土をつくる一端にアーベントロートがいたと考えてもおかしくない。バーンスタインのニューヨークフィルとのマーラーも、ミトロプーロスがいたからとも言いえる。そういう流れのようなものも感じる。しかし、どこか、アメリカとは違う歴史の流れの匂いがするのがおもしろさであり、結果、壁の崩壊後、ケーゲルがピストル自殺にいたるのが象徴的におもえてならない。
　アーベントロートの当事の現代作品の演奏の録音が多く出版されることを望んでいる。
　
　話が脱線したが、ベートーベンの演奏は、さすがに安心して聴ける。ゲヴァントハウス、ライプチヒ放送ともに、素晴らしい演奏であるとおもう。
　個人的な好みだが、5楽章のゲヴァントハウスの演奏のなんとも言えない落ち着きのある滑らかな歌の美しさと高まる情熱には心奪われる。そして、最後の感謝に満ちたような賛歌には、ただただ、ため息が出る。僕はゲヴァントハウスのほうを聴いてしまう。
　
　
　
　
　