Soul Beatコミュの12月のお知らせ&誕生日

皆さん
今年1年間の最後を締め括る12月を迎えます。
風邪など引かない様に年末をお迎え下さい。

12月のイベントいえばキリスト生誕を祝うクリスマス、この1年最後のイベントは日本でもすっかり定着、商業施設から各家庭まで日本中至る所で大小のイルミネーションが飾られ、同時にお馴染みのクリスマス・ソングやゴスペル音楽が流されています。（ゴスペルの話しを最後に載せました、興味のある方は読んで下さい。）

■12月イベントのお知らせ

12月6日（土）JB’関 Night
ＤＪ：JB’関 & YUMI
※今回もDeepからFunkyまで元気に飛ばすよ〜♪

12月13日（土）新企画　ボーカル・グループ＆Sweet特集♪
ＤＪ：SAWAMURA、TANIGUCHI、NGASHIMA
※お馴染みのグループから珍しい7インチまで聴けるよ〜♪

12月20日（土）Funky & DeeP Soul Night
ＤＪ：JB’関＆YUMI
※今年最後のJB'関 Nightだよ〜♪

12月22日（月）Cristmas Night
DJ:YUTAKA他
※一足早いクリスマス・プレゼント貰えるかも・・。


12月29日（月）今年最後の営業日、SOUL BEAT忘年会だよ〜♪
ＤＪ：ヨオ☆チチ、JB'関、J.F.K.Soulman他

■年末年始営業のお知らせ

年末最終営業日：12月29日（月）
※今年最後の営業です！SOUL BEAT忘年会を開催

年始営業開始日：1月5日（月）

■12月誕生のアーティスト

1日　Billy Paul　Lou Rawls
3日　Cassandra Wilson
5日　Little Richard
6日　Willie Hutch　
8日　Don Hartman　Jerry Butler
11日　Jermaine Jackson
12日　Dionne Warwick　Joe Williams
15日　Harry Ray
17日　Eddie Kendricks
18日　Anita O’ day
19日　Maurice White　Lenny White
20日　Kim Weston
21日　Betty Wright　Carla Thomas　Gwen McCrae
23日　Eugene Record
24日　Lee Dorsey
25日　John Edwards　Steve Mancha　Shirley Brown
31日　Donna Summer
　
■ソウル・ミュージックが生まれた、ルーツのひとつ「ゴスペル」音楽の豆知識
ソウル・ミュージックが生まれたアメリカの歴史は、1620年ピルグリム・ファザー（巡礼の父）と呼ばれる清教徒（ピューリタン）の一団が、メイフラワー号に乗って大西洋を渡り、マサチューセッツの海岸に上陸したことから始まりました。

自由の国アメリカは、信教の自由を求めて移住（ピルグリム・ファザー）して来たように宗教的なものだった。すなわちアメリカ合衆国のスタートは、宗教国家を目指していたといえるだろう。

とはいえ、すべての移民が揺るぎない信仰を持っていたわけではなく時を経るにつれて「不心得な者たち」の移住も増加してくる。そこで、1734年にニューイングランドで起こった信仰復興運動、すなわち「大覚醒Great Awakening」が起こった。

そんな中、アフリカから連れてこられた黒人奴隷たちがキリスト教へと改宗する。そして黒人専用の教会が設けられるようになった。それまでは、奴隷主の白人に教会につれていかれ、教会の礼拝を経験していた。
しかし、多くの奴隷達が本当の意味で魂の開放を得たのは、仲間達が「隠れた教会」と呼ばれた場所に、一日の苦役を終えた夜秘密に集まり、自分達だけの礼拝で神に祈り、希望と力を得るために歌い、踊った時間だった。

20世紀に入り、より大衆化した宗教音楽は、宗教の精神を持った流行歌となり、教会だけに限らずいつでもどこでも口ずさめる音楽として発展した。
その需要により、専門化の作詞家、作曲家が大量のゴスペル・ソングを作り、人気ゴスペルグループも生まれた。

その作曲家の一人、アイラ・ディヴィド・サンキーが、30歳のときにシカゴでシンキング・マスターに就任。足踏み式のオルガンを弾きながら歌い、無伴奏の古いスタイルから洗練されたものにした。そのサンキーが1873年に自作の歌を中心とした歌集「賛美歌と独唱歌」をロンドンで出版。75年には、2冊目の歌集「ゴスペル賛美歌集」を出版した。これがゴスペルという呼称が初めて用いられたとされている。

1871年テネシー州ナッシュビルの黒人大学では、フィスク・ユニバーシティの学生達によって結成されたフィスク・ジュビリー・シンガーズ（F・J・S）が、サンキーとほぼ同時期ヨーロッパツアーを行って、自分達の大学を運営する資金集めを行っていた。

その目的に結成されたF・J・Sは、裕福な白人の前で完璧な西欧スタイルのハーモニーで歌う初めての試みは、コンサート・パフォーマンスとして発展していく。
やがて、F・J・Sの活躍で黒人の歌う宗教歌も、ひとつのジャンルとして認知されるようになり黒人霊歌（ニグロ・スピリチュアル）と呼ばれた。それはまだ白人的な要素が強く、後のマヘリア・ジャクソンに代表されるようなゴスペルとは明らかに異なるサウンドだった。

その後、黒人ゴスペルとして変貌していくのは1920年代以降であった。この頃、北部ではノーフォーク・ジュビリー・カルテット、ゴールデン・ゲート・カルテットといった、ジュビリー・スタイルのコーラス・ワークを活かしたアカペラ・グループが活躍。F・J・Sに通じるものが多い中、ゴールデン・カルテットなど、ブルースやジャズの影響を受けたノリのよいサウンドが聴かれた。

1930年代に入ると、よりソリッドなコーラス・ワークを売りものにしたカルテット・スタイルと呼ばれるグループが登場して来た。

ブルース・ピアニストで作曲家のトーマス・A・ドーシーが、ゴスペルに転向したのもこの時期で、彼の歌は、賛美歌のメロディとブルースのスタイルとリズムが混合した「ゴスペル・ソング」と呼ばれ、「苦しいときも、私達を愛してくれる神を信じて生きていこう」というシンプルなメッセージだった。その後、現代ゴスペルの父と呼ばれた彼の影響で黒人ゴスペルは、さらにブルージーな方向へと向った。

そして、アカペラ・カルテットが1940〜50年代にかけて全盛期を迎える。その一方では、ギターやドラムなどの楽器を加えたリズム＆ブルース的な志向を見せるグループも現れた。

1950年代、カルテットの二代巨頭といえば、多才なスタイル・ハーモニーのディキシー・ハミング・バーズとソフトでモダン・カルテット・スタイルの洗練されたソウル・スターラーズである。

ソウル・スターラーズのリード・ボーカルR.H.ハリスの脱退後、あのサム・クックがリード・ボーカルとして加入、黒人女性達のアイドル的存在となる。彼独特のこぶしで歌うスタイルはゴスペルの枠を超え、ソウル・ミュージック界のパイオニアの一人として活躍、その後のソウル、ポップス界全体に大きな影響を与えたことは有名である。

この流れは、やがてロック、あるいはソウルといった大衆音楽に合流し、近年では映画「天使のラヴ・ソング」でも歌われたオー・ハッピー・ディなどの様に、時代の流行スタイルを取り入れた現代ゴスペルとなって行った。