フラワーアレンジ＆いけばな研究コミュのいけばなｖｓフラワーデザイン

　いけばなｖｓフラワーデザイン

どこが違う、フラワーデザインといけばな

いけばなもフラワーデザインも花や植物を使うという点では同一なのですが、その形、雰囲気、利用方法はずいぶん違っています。まず、フラワーデザインのほうですが、目的が分かりやすいですね。その目的は装飾するということです。結婚式やパーテー、家の玄関などいろんなところを飾ることが目的です。場所だけではなく、人間の飾りにもその役目があります。コサージやヘアーオーナメント、花嫁さんのブーケも人を装飾すると言えるでしょう。
また、贈る花(花束・ギフトアレンジメント)もフラワーデザインの領域です。
ところが、いけばなには、飾る花の分野だけで、身につける花と贈る花の分野がないんです。
僕はいけばな人でしたので、花店をやり始めた時、身につける花と贈る花にはずいぶんてこずりました。
そして、考えたんです。「この花文化の違いは何故なんだろう？」と。
この問題を解決するためには、それぞれの出生にさかのぼらなければなりませんでした。

フラワーデザインの始まり　

まず、フラワーデザインの始まりは、「アダムとイヴのストーリー」から始まります
狡猾な蛇にだまされてイヴは知恵のりんごを食べてしまいます。その切り株のﾃｰﾌﾞﾙにはサフランの花が飾られていました。そして知恵ずいた彼女は恥部をイチジクの葉で隠します。そして愛情の表現として、きっと、花束を贈りあったと思われます。つまり、「飾る・身につける・贈る・三つのジャンルのフラワーデザイン」は人類の誕生とともに始まったと言うことになります。
その後、文明の発達とともに、花文化も発達していきますが、第一のピークとして「古代エジプトの花文化」があります。ここで、現代の花文化の原型ともいえるものが全て出揃ったといっても過言ではないでしょう。飾る花、身に付ける花、贈る花のほかに、アロマテラピーまで駆使して優雅な花文化をつくりあげています。例えば、宴会の時、招待客に入り口で睡蓮の花を一本手渡すなんていうのはいい習慣ですね。彼は宴会中ずっと花を片手にお酒を飲むわけです。もちろん萎れかけると召使がさっと新しいのと交換します。これは、優雅なのと、お花の香りを嗅ぎながらだとたくさんお酒を飲めるという実利的な理由からです。ガーランド、花や葉を綱状にする技術やミイラをお棺に納めるときの花、棒飾りの花束など、現代のフラワーデザインでも参考にすべきものがたくさんあります。
その後、フラワーデザインは西欧の園芸文化の発達と貴族の生活向上と共に発展していきます

いけばなの原型

さて、一方いけばなはそれらと無縁のところから始まります。エバーグリーン(常緑樹)に神様が宿るという信仰はもともと世界各地で見られるものでした。日本にも、大きな樹や岩に神様が宿ったり、降臨するという「依り代」の信仰があります。しかし、キリスト教圏やイスラム圏では、ただ一つの神しか認められないため、他の神が宿る樹木を飾ることは禁止され、その結果、花の部分を主体にするフラワーアレンジが栄えました。
いけばなの原型は樹を立てることによって神様を呼び込むことにあったのです。この神様の正体は「自然」と「生命力」です。この二つによって、人間も含めて全ての生物は生かされているんですが、全て人間側に好都合というわけではないですね。時には人間を脅かす脅威ともなります。先日僕の住んでいる所から車で20分ぐらいのところに熊がでまして数人殴られて大怪我をしました。熊は結局、射殺されてしまいましたが、まるでいけばなは「野生の熊」みたいはものです。
そんなありがたくも、恐ろしいいけばなが仏教の影響を受けて哲学的、思想的に深化します。池坊専応さんの意見をきいてみましょう。いけばなの正体がよくわかります。
この方はいまから約四百数十年前、いけばなのテキストを残しています。
僕としてはこの文章からしか彼のいけばなの思想をうかがいしることはできませんが、これは文句なく凄いです。なにが凄いかと言いますと、彼のいけばなには東洋文化、日本文化が結集されているからです。
簡単に要約しますと、
1．いけばなの美は花だけではなく、その花にあらざる部分にも注目しなさい。と、言っています。
これは拡大解釈していきますと、枝や葉ばかりではなく、空間や石や水全てがいけばなの要素ですと
いうわけで、後世のオブジェいけばなも　認めちゃっていることになります。
いけばなのアニミズム化とでもいいましょうか。日本の本質をとらえた意見です。
2．いけばなは小宇宙である。いいですね。全くそのとおりです。
3．そして、それは短時間のうちに千変万化しうつろう無常の理をあらわす。仏教がはいってきました。
といっても、池坊専応さんはれっきとしたお坊さんですからあたりまえです。
4、常緑樹は神の依り代である。さりげなく、原点にもどり、神道にも敬意をあらわす。まるで、政治家みたいにりっぱな方です。
5．いけばなを悟りの境地にはいる手段として勉強しなさい。
つまり、これには三つの世界が共存しています。「仏教」と「神道」と「中国思想」です。
まさしく当時の文化のエッセンスがいけばなに集約されているわけです。そして、それは現代のいけばなの忘れかけている最も、いいところでもあるわけです。
まだまだ、たくさんの先達が相当一生懸命、まさに命をかけていけばなを追求したわけです。それはいろんな流派を生み出し分化して現代に至ります。
僕たちがいけばな文化に触れるのはそれぞれの流派をとおしてですが、(たまには流派に属しないつわものもいらっしゃいますが)その源にある原点を忘れてはいけないような気がします。

さて、ここまできますと、冒頭の僕の疑問
「なぜ、いけばなには身につける花と贈る花の分野が発達しなかったか」がお分かりかと思います。つまり、いけばなはそれ自体が尊重すべき生命だからです。それを切り刻んだり、水から離すことが生命を尊ぶ神道や仏教の考え方とあいいれないものがあったからだと考えられます。
さて、大急ぎでフラワーデザインといけばなのエッセンスを述べました。生活を彩り、楽しさを演出するフラワーデザイン、そして自然と生命を尊重するメッセージを発信するいけばな、現代の文明に求められている二つの命題が
花造形、花文化のなかにも、いや、花という自然物をつかうからこそ如実に表れているといえるのではないでしょうか。
　
日本人は花が好き

花に関して、日本にきたほとんどの外国人が驚くのは、たくさんの日本人が、仕事と無関係でありながらいけばなやフラワーデザインを習っていることだと言います。なぜ、そんなに日本人は花が好きなんでしょうか。と、いうよりももともと日本は花の国なんですね。温帯に属し、南北に長く、高低差のある国土、これだけでも国内の植物、花の種類がおおいのが推測できそうです。温帯ですから、毒草や猛獣の種類も少なく、人間は自然の一員という感覚が素直に受け入れられます。ですから、樹木に降臨する神は邪神ではなく、たまには野生の熊のような神もいると思いますが、自然の恵みをもたらす豊穣の使いということになります。そういう素地をもつ日本にお花をきれいに飾る技術や園芸文化、技術が入ってきたらすぐに飛びつきたくなるのは必然です。日本人はいけばなであれ、フラワーデザインであれ、ガーデニングであれ、その植物の奥に日本的な自然や生命を見ています。その基本的な感性は、日本の自然の恩恵であり、それゆえに日本人のお花好きは永遠に続くのではないでしょうか。