YONBO with DF Orcestraコミュのフラッシュバック 〜もうひとつの４０周年

ダスティンホフマンの「クレイマー（氏）クレイマー（夫人）」を観る度、とんぼの「フラッシュバック」が脳内を流れます。今や、電話ボックスも映画街も見かけなくなってしまった現代ですが、この曲聴くと昭和の懐かしい心情と情景がフラッシュバックします。
歌詞の中身は、
家出をした青年が、都会で知り合い孤独を癒やしてくれた女性と映画「クレイマークレイマー」を観に行きます。青年が故郷で心配する母親を思い出し涙する姿に、彼の幸福のために帰郷を勧め身を引くという、、、女性の純愛が切ない曲です。
交通網が発達した今なら帰郷した後にＵターンしてその女性を迎えに来ればいいと思うところですが、当時地方在住者にとって東京は外国と同じ程の遠いところで簡単に行き来できるところではなかったし、結婚は家同士の結びつきという意味合いが強かった時代です。ＮＳＰの八十八夜もそういう古い因習が残る時代の恋愛や結婚感を反映していて、大衆に愛された曲でしたが。
演歌に出てきそうな男のわがままにじっと耐える、男性に都合良い古典的女性像にも思えますが、映画「クレイマークレイマー」は離婚したシングル男性が幼い我が子を愛してるが故に、その子を手元に置きたいという自分のエゴを捨て、子供を母親の元に返すという・・・離婚率の高くなった現代日本を先取りしたストーリーなので、演歌の堪え忍ぶ女とは違った新鮮なシチュに思えて。
打算抜きの純粋な愛は、愛が成就しない方が、恋愛なら悲恋にこそ鮮明に描き出されるものと思い至ります。

愛しているから対象を独占するのも愛なら、愛しているから対象を手放すのも愛。

愛とはハリウッド映画のように他者から奪ったり勝利したりするものではなく、相手の健やかな生存を願うことで、時には相手の幸せのために孤独を甘受し相手を離すことも、より高次の愛なのかもしれません。愛とエゴ（所有欲）のせめぎ合いは、愛とは何かをいつも問うていた青い時代を想起させ、今もそのテーゼは私を揺さぶり続けるのです。

「フラッシュバック」がフラッシュバックするこの曲をピアノで弾き語りしてみました。

http://youtu.be/LuaCdC7x0Ww


今回カヴァーしてみてオリジナルのトヨこと伊藤豊昇さんのボーカル、すごく勉強になりました。コーラスのよんぼこと市川義光さん共々鼻濁音が綺麗で、意識して歌ってもなかなか・・・とってもまねできないです。秋田県民、だたものでないなって（おい）
中高時代合唱部だったというマイミクＭｏｒｎｉｎｇＤｅｗさんが、「鼻濁音」が発声のポイントだとよく語られますが、その代表例としてふきのとうの「やさしさとして思い出として」のサビ「あなただけが」の「が」を綺麗に歌ってる人がネット動画観る限り細坪さん以外にいないことを指摘されてました。私もママさんコーラス１０年ほどやってたし、高校時代合唱部に伴奏頼まれたこともあって練習風景見てたので何となくわかります。細坪さん、声も綺麗ですが、発声発音が綺麗ですよね〜。
とんぼは二人とも上手いと思います。ハーモニーもぴったり合ってるし・・・・今聴いてもいいなって思えるのになんで私、とんぼちゃんにはまらなかったんだろう？
アルバム２枚だけですが持ってて、すごく気に入ってたんですが・・・・
よんぼさんの歌う「愛の泉」のファンタジックな民話の世界が好きだったなあ・・・、
でも情報が一切入らなかったのではまりようがなかったんですね。同梱の歌詞カードだけじゃ誰が誰でどっちが歌ってるのか名前も顔も区別つかなかったです。
当時の大衆音楽の情報源がＩＢＣラジオだったのですが、とんぼやふきのとうって全く話題にならなかったです。今思うとコンサートが岩手放送の協賛でないから？とんぼもふきのとうも地元のフォークグループＮＳＰと被るから？？ってのは推量の域を出ません。むしろマイナーなのにＮＳＰやあんべさん、高橋研さんがよく取り上げられたのは岩手出身者だからだったのかもしれませんしね。
だいたい、私がとんぼを聴き始めた頃はニューミュージックブーム・シンガーソングライターブームで、時代の潮流から外れていたんですよね。

トヨ、ごめんなさい。若い時に、ライブ行ってあげれば良かった〜。
でも広島置き時計のルカ君が、お母様の影響でとんぼの音楽を引き継いで再現してくれてて、それが救いだなって思いました。ルカ君、ありがとう；

今年、とんぼもふきのとうやグレープと同じくデビュー４０周年だそうです。
昔は無理だったことも、少しだけですが人生に余裕が出来た今なら・・・・。
よんぼさんのライブに行ってお祝いしてあげたいものです。機会があればライブ行きたいですね〜（ってこのおっかけスケジュール、いつ空くんだよ？）。