The Tallest Man On EarthコミュのThe Wild Hunt 日本盤

日本盤 6月下旬リリースです

ボブディランとの比較が、The Tallest Man on Earthとして歩き始めたばかりのKristian Matssonに五月蝿くつきまとった。2006年にEPをひっさげ、親しみのあるしゃがれ声、洗練されたフォーク感覚、巧 みなギターピッキングと共に現れたばかりの彼だ。翌年にリリースされたフルアルバム「Shallow Grave」は、それらの特徴をさらに発展させたものであった。荒い部分を丸くし、美しい所をはっきりと理解し強調した傑作だ。セカンドアルバム「The Wild Hunt」は、King of Spainのboots of Spanish
leatherのラインなど、ディランへの真剣真摯なリスペクトを含んだものであった。

ディランが Woodie Guthrie を解釈した様に、Matssonはディランを解釈しただけなのだ。北欧の変わりゆく季節や街から遠く離れた静かで荒涼 とした田舎についてMatssonは歌う。彼の詞は荒削りで、明確に意味を理解する事より生々しい感情を呼び起こす事に重点を置 いてある。それは言葉に出来ない事を懸命に伝えようとしている様で、彼の歌に切迫感を与えるのだ。

前作と同じく、「The Wild Hunt」も声とギターのみを主に作られた作品である。この（タイトルトラックで聴けるバンジョーが贅沢だと思えるくらい）質素で親 密なセッティングの限られたパレットで、You're Going Back の怒気から King of Spain の潤沢まで、Matssonは様々な色を作り出す。彼がアメリカ南部音楽の影響を受けている事は明白だ。Mississippi John Hurt や Bukka White といったブルーズミュージシャンそのものだけでなく、ギターは声に劣らずよく澄み響き渡る、という 大事なレッスンを彼らから学んだのだ。

Matssonの演奏は、洗練されているが見せびらかしはなく、元気のよいピッキングと力溢れるストラミングを行き来する。歯切れの 良い彼の演奏によるものかプロダクションによるものか、どの曲も晴れやかで期待に満ちている。最もわびしい曲Love
Is All や The Dying of the Lawns にさえも、Matssonのギターが奏でるメジャーコードが優しく望みを与える。若者の賛歌 Kids on the Run で、ギターから使い古されたピアノに移ると、そのピアノは不安気に反響し、しかし希望は消えることなく増幅されるのだ。そ の予想の出来ない瞬間は、それまでを色づけ、Matssonが唯一無二のアーティストである事を示す。

歌い手としても才能を生かし、より自信を持つようになった。音域の限られたしゃがれ声をますます巧みに繊細に使うようになった。 Love Is All のしゃっくり声はためらいがちなその曲に喜びを与えるし、荒々しい声は You're Going Back の告発に重みを与える。また、Troubles Will Be Gone では「The day is never done, still there's a light on where you sleep, so I hope someday your troubles will be gone（日が終わる事は無い。眠る君にも灯りがさしている。いつか君の苦しみが無くなりますように）」の ラインを温かく優しく歌う。Matssonはロマンチストでリアリストだ。簡素な「The Wild Hunt」の中で、失恋、ツアー、季節の変化、ディランとの比較など、当たり前の日常を不釣り合いに雄大なポップフォーク にのせる。私達は同感し共鳴せずにいられないのだ。