脚本執筆塾コミュの【特別講座】劇場版「あしたのジョー2」

時間に余裕ができたので年末年始に録画した映画を何本かまとめて観ました。
その中の一本、劇場版「あしたのジョー2」の話をしたいと思います。
僕は、物語全体を漂うあの下町の雰囲気が好きになれず、公開当時もあまり観ていませんでした。
それが15年ほど前、何かの機会に観たのですが、その脚本のスゴさに驚いた訳です。
まぁ驚きつつも、以後全然観てはいなかった訳ですが。

今回同作品を観るにあたり、15年前の僕の感性が正しかったのか、その検証を兼ねてみた訳です。

結論から申し上げて、本当にスゴかったです。とにかくスゴい。

OPは、時代的なモノを感じました。まぁ...仕方が無いかな。編集もブツ切り。あれ?ここってどうつながってんの?なんでここがこんなに長いの?そんなに重要じゃあないんじゃない?カーロスの声が...的な部分があったのも事実。
しかし、TV放映で2時間8分のうち、恐ろしいほどの黄金分割がなされていたのです。

開始から30分のところでジョーとカーロスのスパーリング
1時間のところでジョーとホセメンドーサの出逢い
1時30分のところでホセメンドーサとの試合開始

カーロス（ジョーをファイナルステージに導き、且つボクサーの末路を示している）の設定、つまり彼がジョーと拳で友情を交わす、ということは、ジョー=カーロスな訳です。随所にその仕掛けを施しています。

ダメダメであった（から元気）ジョーが、カーロスの存在によって更生される（一時的フロー）、それがホセメンドーサに破壊される（急行下）という図式。
また、親友たちの末路を見てきたジョーの心情吐露もさりげなく入り、それがラストへとうまくつながっています。
またスポーツ物として、敵対する者であっても常にお互いを敬う、という姿勢が、キャラクターを使い捨ての駒にしていないという印象を与えます。
またホセメンドーサのみ「家族」を出すという手法。
そして、特筆すべきは、最後の試合でしょう。ジョーが全然喋らず、いつの間にホセメンドーサの独白になっている、という点。これはもう脱帽です。こんな脚本は観た事が無い。こりゃあスゴい。
効果としては、主人公を客観的に見せる事、更に相対するキャラクターに印象を語らせることによって、その効果を上げています。
また白木涼子のけなげさも、伝わるよううまく練られています。

本作品のうまいところは、キャラクターに人間としての感情があるというところ。アニメーションである以上誇張されていますが、その感情の流れが自然である為、観客が入り込みやすい、ことですね。

非常に勉強になる作品ですので、皆さんもご覧になってみてください。