ギター協奏曲コミュのアランフエスの協奏曲

なんだかんだといいながらやっぱり最初はこの曲から。
以下はウィキペディアからの転載です。

アランフエス協奏曲（Concierto de Aranjuez）は、スペインの作曲家ホアキン・ロドリーゴの作曲したクラシック・ギター協奏曲の一つで、代表作となっている。1939年に作曲され、1940年12月11日にレヒーノ・サインス・デ・ラ・マーサのギター、アタウルフォ・アルヘンタの指揮、マドリード室内管弦楽団によりマドリードで初演された。

曲は3楽章からなり、特に第2楽章はその哀愁をたたえた美しい旋律から広く知られている。古典派以来、一般的な協奏曲は第1楽章が最も長いものであるが、この作品は緩徐楽章である第2楽章が最も長い。加えて、オーケストラで用いられることがきわめて少ないギターを独奏楽器としている点を考慮すれば、この曲は20世紀というクラシック音楽が多様化した時代のひとつの象徴となる楽曲と言えるであろう（ただし、19世紀以前にもジュリアーニらによってギター協奏曲は書かれている）。

ロドリーゴはスペインの古都アランフエス（マドリード県南部にある都市で、宮殿が有名）が作曲当時のスペイン内戦で被害を被ったことから、スペインとアランフエスの平和への想いを込めて作曲したと言われているが、第2楽章については、病によって重体となった妻や失った初めての子供に対する神への祈りが込められているとも言われている。

なお、クラシック・ギターの音量が小さいことから、オーケストラが音のバランスに苦労する（オケの音量を下げたり、ギターにマイクを置くこともある）ことでも知られる（これはある程度ギター協奏曲全般についていえる）。

第2楽章はポピュラー・クラシックとして編曲されるなど広く知られており、ギル・エヴァンスの編曲を得て1959年に演奏されたトランペット奏者マイルス・デイヴィスのアルバム『スケッチ・オブ・スペイン』のバージョンは有名。ジャズ界では他に、モダン・ジャズ・カルテット、ジム・ホールやマンハッタン・ジャズ・クインテットも取り上げた。また、チック・コリアは自身の楽曲『スペイン』のイントロに2楽章のフレーズを用いている。ムード音楽の分野では「恋のアランフエス」「我が心のアランフエス」などの通俗名が付けられていることもある。

皆さんのアランフエス演奏体験、この演奏に感動したなど何でも結構ですから書き込みをお願いします。

コメント(4)

最初
全て
最新の40件

[1] mixiユーザー 03月16日 18:32

アランフエスの初録音のＣＤです。
レヒーノ・サインス・デ・ラ・マーサのギター、アタウルフォ・アルヘンタ指揮スペイン国立管弦楽団による演奏です。
もとＳＰですが、ＣＤに復刻されたものが国内盤で２枚、輸入盤で１枚出ています。

写真は山野楽器から出たものと村治佳織さんがナレーションをしているＣＤです。輸入盤はシャントレル社より出ています。

録音年ですが、山野楽器のものは１９５４年、村治佳織さんのほうは１９４８年と表記されており食い違いが見られます。（シャントレル盤は未入手のため未確認）

ＳＰ録音による制約のため、第２楽章を少し早めに弾かなくてはならなかった、とデ・ラ・マーサは語っています。
そういえばやや早めかなと思いますが、それほど不自然には聞こえませんね。

[4] mixiユーザー 03月16日 18:55

こちらはレヒーノ・サインス・デ・ラ・マーサ２度目の録音。
クリストバル・ハルフテル指揮マヌエル・デ・ファリャ管弦楽団による演奏。

以前新星堂からセゴビアのトロイメライとのカプリングで出ていましたが、最近タワーレコードより復刻されましたのでこちらのほうが入手しやすいかと思います。
録音年は、タワーレコード盤は不明としていますが、新星堂盤は１９５９年としています。

録音はこちらのほうがきれいに録れていて聴きやすいですが、デ・ラ・マーサのテクニックの衰えが著しく、演奏としては初録音のほうが優れていると思われます。テクニックの衰えのためか、またはＳＰ録音の時間制約がなくなったためか初録音時に比べて演奏時間は３分程度長くなっています。

ログインすると、みんなのコメントがもっと見れるよ