ＰＷＬ音楽論コミュのPWL DISCO-MIX PART.2

前回ミックステープの続き、Ｂ面について。

＜　PWL DISCO-MIX　＞

[SIDE.2]
１．I Can’t Make Ａ Man Out Of You【EDIT】 / LANA PELLAY ◇
２．I Need More（EXTENDED-DANCE MIX）【EDIT】 / XS-5 ＋
３．Safe In The Arm Of Love（EXTENDED）/ SHOOTING PARTY □
４．Magic Symphony（FUN-MIX）/ BLUE SYSTEM ▼
５．Hot Girl（REMIX）【EDIT】 / SABRINA ＋
６．Boom Boom（PHIL HARDING DUB-REMIX）【EDIT】/ PAUL LEKAKIS ＋
７．Johnny & Marry / LEIGH JAEGER □

REMIXED BY PHIL HARDING＋　DAVE FORD▼
PRODUCED （MIXED）BY PHIL HARDING & IAN CURNOW□
PRODUCED BY DAIZE WASHBOURN◇

Ｂ面１曲目は、「Pistol In My Pocket」に続くセカンドシングルとしてオーストラリアのみリリースとなった「I Can’t Make Ａ Man Out Of You」。
楽曲は前作と同系タイプであるが、制作スタッフは前作「MORRISON& WASHBOURN」、
「PHIL HARDING」、「ROB WALDRON」というエンジニア陣でしたが、セカンドの方は、メインを
「DAIZE WASHBOURN」単独プロデュースを筆頭に、こちらの方も
「MIKE DUFFY」、「KAREN HEWITT」という、当時のSAW専属スタッフを起用。

但し、前作を上回るモノとはならず、プロデューサー「WILLIE MORRISON」、ミックスエンジニア
「PHIL HARDING」によるクオリティ要素は大きい。
これは「BIG SMOKE / The American Dream」（カナダオンリー）にも証明される。

しかし、原曲＆アレンジについては安定感があり、唯一物足りなさを挙げるとすれば
「ブレイク技術」。
このブレイクにバリエーションがあれば、もっと魅力ある楽曲として評価されたに違いない。
こうした観点から、少しでも１２インチトラックに変化をつけようと考えたのですが、何せブレイク部分が少なく、どちらかと言うとサビメロの繰返しをはじめ、原曲メロがギッシリと詰まったというイメージが強く、アクセントを加えるには限界がある。
そこでレコードを２枚使って、ギッシリと詰まった原曲メロに「INSTRUMENTAL」を加えて空間を作ることにした。
オープニングで約１分、後半にはサビメロ繰り返し後に「サビメロインスト」で空間を作ったのだが、もう一工夫というところでオープニングのスネア＆クラップ連打を中間ブレイクとして取り入れた。
これは前作「Pistol In My Pocket」の１２インチトラックを意識してみた。

続いては以前にも語らせて頂いた「I Need More」。
「SAW HI-ENERGY」とのクオリティ差は歴然だが、こちらも原曲自体というよりは同様に課題となるのは「ブレイク技術」。
最も邪道となる部分は、２コーラス後のブレイクダウンからの「ヒューマンボイス・サンプリング」で、ほぼ同じフレーズが１２小節も続く。
これは退屈な空間であり、ノリが下がる。

そこで、２コーラスきっちりと終わった後からリピートする１２小節迄をカットし、シンセベースが序々に加わりながらブレイクが上がり始めるところへとショートカット。
更に３コーラス後に「INSTRUMENTAL-MIX」１コーラス分を加えて「Ａメロインスト」をアピール、この後もう一度２コーラス目に戻した。
ここがポイントとなる。
果たして「I Need More」の原曲魅力とは何処にあるのか？

ノリを感じさせるのはどちらかと言うと、「Ａ〜Ｂメロ」。
サビメロを繰り返すのではなく、「Ａ〜Ｂメロ」を強調して攻撃的なノリを演出。
最後はディレイシンセ音とブレイクダウンしたところでエンド。
これはかなりスッキリした流れに生まれ変わった。

続いて「Safe In The Arm Of Love」。
ベタと思われるかも知れませんが、あえて拘ったのは「オリジナルバージョン」。
セカンドミックスの方は、「EXTRA BEAT BOYS」による「REMIX」で、カップリングはレコード盤表記では「INSTRUMENTAL」となっているが、内容は「HOT-POWER MIX」。
一見、「REMIX」バージョンの方がド派手でインパクトがあるようにも思えるが、サウンド全体としては盛り上がりに欠ける仕上がり。
電子ドラムの激しい連打と、跳ね上がるクラップが終始打ち込まれるビートだが、その分「シンセベース音」が抑えられ、ジリジリとした重低音が失われてしまった。
「REMIX」ならではのノリは感じられず、原曲イメージが活かされているとも思えない。
一方、カップリングとなった「HOT-POWER MIX」。
こちらはミックスタイトルからすると、「US-DANCEテイスト」のある「横ノリタイプ」と思えば、いざ聴いてみると、「シンセベース」の刻みは「横ノリ」だが、バスドラムが４つ打ちのままとなっている。
「BANANARAMA / Love,Truth And Honesty( HOT-POWER MIX )」のように、
スネア部分でバスドラムを重ねずに、スネアの手前で２回以上バスドラムを打ち込む。
ここではじめて「US-DANCE BEAT」に切り替わる。
基本となる下地が不完全で、シンセアレンジのみオリジナルを流用したという内容に過ぎず、
あまりにもアイデアが乏しい。

オリジナルバージョンの方は、「EIGHTH WONDER / I’m Not Scared」（ＰＳＢとの共同ワーク）のサウンドイメージをフィーチャーし、「PWLオリジナル版」に置き換えた楽曲であり、
特徴あるシンセベースのジリジリ感を軸に、クリアなメインシンセ音でメロディを引き立てながら、
原曲に対して実にフィットしたアレンジ技術に仕上げられ、サビメロではじめてスネアが打ち込まれるのもまたいい。
日本国内ではナメラレた為か、オリジナルは未収録となった。

４曲目は「BLUE SYSTEM」。
ご存知、「MODERN TALKING」のメインを担う人物「DIETER BOHLEN」による新ユニット。
メインバージョン「POWER-MIX」を含む２バージョンを「DAVE FORD」が担当したが、メインの方はどちらかというと９０年らしい「PWL-HOUSE POPサウンド」に仕上げられたが、楽曲イメージとのフィット感は乏しい。
それはユニット名が変わろうとも、スタイルはあくまで「MODERN TALKING」を継承したに過ぎない。
ファンが待っているのは往年の「MODERN TALKINGサウンド」であり、そうしたファン向け１２インチテイクとなったのが、この「FUN-MIX」なのでしょう。（７インチもFUN-MIXと同イメージ）
やはり「ＤＩＳＣＯ」と言えばこちらの方。

続いては問題となる「Hot Girl（REMIX）」。
これは一見、「ITALIAN-DISCO」と「PWL」による強烈なコラボと期待される１枚であるが、あまりにも悔やまれる「PHIL HARDING」の技術ミス（？）がある。
このオープニングに違和感を持った人はいただろうか？
スタートとなるブレイクビートにスピード感がない。
これは、オープニングでのバスドラム、シンセベースのエフェクトがＢＰＭ速度に対して少し遅く設定されているようだ。
例えば、ミキサーをお持ちの方は分かると思うが、通常はディレイのピッチは楽曲ＢＰＭと同じにすることで曲全体がブレない。
しかし、このピッチがズレてしまうと本来のＢＰＭよりも遅く聴こえてきてしまう。
「Hot Girl（REMIX）」の場合、次のメインシンセ・フレーズではじめてエフェクト処理の無い音色が出てくるところでようやく楽曲スピードが安定する。
特にオープニングではバスドラムのキックが多く打ち込まれている為、余計に遅く聴こえてくる。

ここをどう編集するかがポイントとなる。
これを解消するのはカップリング「DUB-VERSION」。
オープニングから中盤までのトラックは有効な音源であり、スタートはオープニング部分、後半ブレイクには「DUB」中盤あたりを使用してみたが、非常にいい仕上がりとなった。
それにしても、通常はメインミックスよりも「DUB-MIX」の方でエフェクト処理されるケースが多いのだが、ここでは何故か処理が逆転しており、後でミスを修正したようにも思えるが、オープニング部分を除いては期待どおりの「PWL-REMIX」と言える。

続いても、「PHIL HARDING」による激しい「PWL-REMIX」に値する「Boom Boom」。
こちらも以前に紹介した問題となる１枚。
恐らく殆どの方はメインミックス「A PHIL HARDING REMIX」しか聴いていないのでしょう。
厳しい意見ですが、メインミックスを聴いて「PHIL HARDINGは凄いなあ」などと思っている人がいるとすれば、それはとても残念なことだ。
何故ならば、メインの方はオリジナル音源を軸に、「ＰＷＬサンプル」（クラップ音、ムチ音）を加えながら、ブレイクを「EDIT」処理したに過ぎない。

しかし何故かカップリング「A PHIL HARDING DUB REMIX」を確認してみると、
これぞ正真正銘「PWL-REMIXバージョン」に切り替えられていた。
「DUB」と言うには余りにもトラックがノーマルで、シンセベース、リズム・サンプルをはじめ、
ほぼPWL音源そのものだ。
ただ欲を言えば、後半のフルアレンジによるサビメロが無い為、２コーラス部分サビメロを２回繰り返して、後半を更に盛上げてみた。

ではこの背景とは何なのか？
これは憶測ですが、「PWL」と取引関係の深い「CHAMPION」レーベルに対し、「EURO-DISCO」大ヒット御礼ということで、PWLに協力依頼があったのだと思われる。
あまりにもビッグヒットした為、オリジナル音源をイジらずに、サンプリング音のみで「PWLサウンド」をアピールするに止まったのだが、念の為に別バージョンを用意していたとも推測される。

そしてラストを飾るのは、「LEIGH JAEGER」。
こちらも以前に取り上げた１枚ですが、これぞ「HARDING & CURNOW」による「EURO-DISCO」
最高傑作と言っていい。
「SAWサウンド」に最も近い「活きたBEAT」がここにある。

全体を通してみると、意外にも「PETE HAMMOND」作品の方が１２インチトラックの組み立てが上手い技術を感じさせるが、「PHIL HARDING」に比べ、ソフト感ある「HOUSEテイスト」な4つ打ちバスドラの方が、ブレイクの上げ下げは比較的容易であると思う。

ディスコミュージックはマイナーなイメージがあるが、大衆ウケしない理由がある。
それはあまりにド派手過ぎるからである。
しかし、ド派手だからこそ、好きな者にとって他とない最高な音楽となるのです。