[dir]アート・美術コミュの～質問～

貴重なスペースを使わせて頂きます。
芸術、アート、デザイン等について色々質問したく、作らせて頂きました。

コメント(8)

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[1] mixiユーザー 01月13日 19:29

今、現代アートやデザイン、建築など、芸術について勉強し始めたのですが、
『デ･ステイル』、『バウハウス』のそれぞれのしたかった事がいま一つ分かりません

詳しく教えていただけたらと思います

よろしくお願いします

ちなみに、『デ･ステイル』は何主義ですか？

彼らの作品は、見た人に「あ、なんかカッコいい」みたいな風に視覚に訴えるだけで、その作品の中には作者の思想等は含まれていないのですか？

[2] mixiユーザー 01月19日 01:41

どなたか教えて頂けませんか？

[3] mixiユーザー 01月19日 19:37

詳しく話すと長くなるので、かいつまんで話します。
（デ・ステイル）とは、オランダ、ベルギーにおける造形主義の運動。主な理論家であるモンドリアン、ファン・トゥースブルズらによって1917年に雑誌＜デ・ステイル＞が刊行される。そこで主張された抽象化と単純化の必要性には、東洋思想や神智学に深い関心を持っていた。デ・ステイルの画家たちにとって象徴的な意味がこめられていた。画家、彫刻家、建築家、デザイナーらがジャンルをこえて集い共通の理念をめざした。幾何学的な新造形主義はピエト・モンドリアンによって創始された。自然を垂直と水平の要素に還元しようとした。彼は自然をその根源的な原理にまでさかのぼることによって宇宙全体を支配する構成するという美学にたどりついた。シュプレマティスムの影響を受けたラオ・ファン・ドゥースブルズとデ・ステイルの運動を始め絵画のみならず建築、デザインにも新造形主義の様式を拡げて行った。これにより抽象主義は、日常生活にまで入り込むようになった。
（バウハウス）は、グロピウスによって創立宣言書が謳われた。その目標は、＜すべての造形活動の最終目標は建築である。＞という言葉で始まる冒頭の一節にみられるとうり、近代化のなかで孤立した芸術活動を再び建築という目標に向かって諸芸術の統合と再建しようという理想が表明されている。統合への意思は根底には、たえず専門性をかえりみる脱領域性や批判の精神として作用するのである。こうした画家たちの精神の動態によってバウハウスという共同体の特質が、芸術と産業の統一をこえてたえず生の全体性と呼応していたのである。バウハウスの運動には、機械文明への適応という実践と同時にたえずそれへの批判のまなざしを育む観点が画家たちの創造的実験と思想のうちに保持されていた。ちなみにバウハウスは1919年旧サクセン大公立ワイマール美術大学と同工芸学校の校舎で開校した。
こんなものでどうでしょうか。

[4] mixiユーザー 01月25日 21:08

> 汐音さん
遅くなりスミマセン

そしてありがとうございます！
何度読んでも、まだ自分の中で整理できません

現代美術は難しい思想ばかりで混乱状態です

自分の中で解決しないままですが、質問を足したいと思います

昔は美しい、美しくないが基準判断であったと思いますが、現代美術作品を見ても『変なの』と感じる作品が沢山あります。アンフォルメルはあまり…
何が何だかさっぱりです。
確かに全てではありませんが、あまり見ててイイ気分ではないです。
何だこれ？って思う作品にも必ず（？）芸術家の思想があるでしょうが、自分は読み取れません

表面しか見れません

どうすれば読み取れるようになるのでしょうか？

例：今井俊満 The para para dancing

[5] mixiユーザー 01月30日 17:16

難しい質問ですね。
まず美術の歴史を簡単に言うことにします。
美術は、旧石器時代は旧石器人の生活と密接にむすびつき対象と再現されたものの間に明確な一線が意識されていなかった。それからのメソポタミヤ美術やエジプト美術は、王家を中心とする宮廷美術だった。ギリシア美術やローマ美術は、表現主義の抬頭と自然主義の放棄である。
それから中世は、キリスト教美術、宗教の美術に入っていくことになる。日本でもインドからの仏教美術がありますね。
ルネッサンスは、古代的理想の復活であり、遠近法のように科学的知識が入ってきた時代であった。自然科学にも興味を示した。この頃は、まだ統一した価値観があった。バロック美術やロココ美術も宗教画や王侯貴族のための絵画という価値観があった。このころ北ネーテルラント（オランダ）独自の市民文化が繁栄する。これは美術史上、新時代を画すものであった。オランダでは、絵画の買い主が市民層になった。
それから新古典主義やロマン主義があり、19世紀になり印象主義が登場する。技術と進歩の時代のなる。このころになると、だんだん価値観が個人のものとなり、いろいろな絵画があらわれてくる。しかし印象主義というくくりは、あった。
20世紀芸術は、多様な世紀末美術の豊な成果を受け継ぐとともに、それを乗り越えることによって展開していくのである。それから、いろいろな運動があり現代にいたる。
現代は、個人個人が思想なり価値観を持っている。個人の価値観にもとずいて制作している。そのため、いろいろな作品がでてきて分かりずらいのも確かである。テレビ、漫画、映画、ビデオ、ゲームの影響もあり、現代社会と現代美術は密接に関わっている。一方に個人的なものもあり、理解するには現代というものを的確に把握していなくてはならない。そのためには、美術史を勉強することをおすすめします。

[6] mixiユーザー 02月09日 23:14

> 汐音さん
一連の流れを教えていただきありがとうございます！！
もう一度最初から勉強し直してみます

次ですが、（手元に資料〈美術の本〉が無いので）誰が言ったか忘れてしまいましたが、
『装飾は罪である』
的な発言をした方がいますよね？

（建築の話だったかもしれないですが

）
なぜ装飾は罪と言われたのですか？
自分の考えは、過剰装飾は裕福層の象徴だったからか

どうなのでしょうか？

[7] mixiユーザー 02月10日 00:18

「装飾は罪である」は建築家のアドルフ・ローズの言葉です。
宗教建築などの歴史を示すような装飾や、宮殿などの下品な装飾を批判し、純粋でクリアな現代的デザインがいいんじゃない？ってことだと思います。

資料がなくてもネットしてる以上いくらでも調べられますので検索してみてはいかがでしょう。

[8] mixiユーザー 02月12日 15:11

> マンダラ*円*さん

自分としてはその説明だけじゃ納得出来ないです

なぜ下品と感じたのでしょうか？
自分はバロックやロココなど好きです。下品と感じたことはありません。
ルネサンスやモダン建築も好きですけど