ゴジラ-1.0

初日の朝8時から梅田のドルビーシネマで観てきたが、結論から言えば大変な駄作だった。
まぁ駄作というよりも、とことんまで自分には合わないNot for meな作品だったと言うべきなのだろうが。

始まって一分くらいまでは、事前の予想に反して面白くなるのではないかと期待が持てる内容だった。

終戦間際の大戸島に主人公敷島の乗る零戦が着陸するところから物語はスタート。
敷島は特攻隊員だが、その任務から逃れたい一心で機体の不備を訴え、特攻機のメンテナンス場である大戸島へ着陸する。
しかし、現地の整備兵は敷島の言う機体の不備などどこにもない事を訴え、彼が特攻から逃げていることを疑う。
その場を離れただ海を見つめる敷島に「そんな特攻隊員が一人くらい居てもいいんじゃないですか。どうせ負けの決まった戦争だ。」
と声をかけてくれる整備兵もおり・・・という、物語の冒頭としてはかなりレベルの高い物だった。

しかし、直後からこの格調高さは一瞬にして崩壊していく。
夜になった大戸島にて、轟音が鳴り響き体長10数メートルの巨大な恐竜が整備兵たちの前に姿を現す。
それは、大戸島の現地民が伝えるゴジラという生物で・・・という展開だ。
歩兵の小銃など物ともしないゴジラに対し、整備長の橘は敷島に零戦の機銃であいつを殺せと命ずる。
それができるのはパイロットである敷島だけだというのだ。
しかし、戦闘機がトラウマになっている敷島は機銃を撃つことができず、その内にパニックを起こした整備兵がゴジラに発砲。
怒り狂ったゴジラにより、橘以外の整備兵たちは皆殺しにされるという展開だ。

この段階でこの映画への信頼感が揺らぎ始めた。
まず零戦の機銃を撃てるのはパイロットである敷島だけ、とする意味がわからない。
機銃一つ撃てない者がどうやって整備係を務めるのか？
ゴジラが彼らの隠れる塹壕に迫ったとき、パニックを起こした兵士の一人が発砲してしまったことから悲劇が始まる・・・という流れも実にお粗末だ。
いくら僻地の整備兵とはいえ、兵士がそんな行動に出るとは思えない。

その後のゴジラの暴れ方が完全にジュラシック・パークのT・REXだったのも萎え要因の一つだった。
人を頭から咥えて投げ飛ばしたり、踏みつけたり、尻尾で薙ぎ払ったり・・・。
それはゴジラじゃなく、恐竜の戦い方ですよ・・・。
その暴れ方もパターンに幅がなく、人を咥える→投げるを3回も繰り返していて、辟易してしまった。
本作は一貫して流血を描かない演出になっているため、咥えられた人間も千切れたり出血したりは一切ない訳だが、それならそんなシーンを入れなければ良いのではないか？
そして、敷島は気絶しても都合よくゴジラに無視され、一夜が開ける。

ここまでの流れで、山崎貴という監督、何一つ進歩していないのだなという確信があった。
全てがご都合主義でキャラクターの行動に妥当性がなく、こういう物語にしたいからで進んでいく。
分かりやすさ重視といえば聞こえは良いが、要するにバカ向けにしか作っていないのだ。
だから、兵士がゴジラを目の前にパニックを起こして発砲したりする。
小銃が効かないのは最初の戦闘で実証済みであるにも関わらずだ。

冒頭だけで真面目に観る作品ではないのだなと思った。
そうした予感は的中し、以後こういったバカ向けの演出が山の様に積み上がる、拷問の様な2時間が幕を開けることになるのだ。

【ストーリー】
本作の数少ない良点は、ストーリーの流れそのものは非常に良くできているところだ。
主人公の敷島は特攻隊員でありながら任務から逃亡。
逃亡先でゴジラと出会うが、トラウマが原因でゴジラを撃ちそこね、その結果多くの人を死に追いやってしまう。
罪を抱え失意のまま帰郷する敷島だが、そこで守るべき家族を得て、家族の未来を守るために自らの戦争そのものであるゴジラともう一度対峙。
かつては背を向けた特攻という手段でもって事態に終止符を打つ。
これだけを見たらとても上質なストーリーだ。

しかし、そのストーリーを構成する登場人物や設定、台詞などなど全ての要素が本作の優秀なシナリオに泥を塗っている。

まずもって本作の没入感を削ぐ大きな要因の一つが登場人物の言葉遣いだ。
1944年終戦直後の物語のはずなのに、誰も彼もが非常に現代的な台詞を発し、本作のリアリティラインを大きく低下させている。
「ダメージ」とか英語を軽率に使ったり、会話のテンポ感や語尾の伸ばし方等が現代語すぎて、出来の悪い時代劇を見ているかのような気持ちにさせられる。
もちろん、自分だって戦後なんて生まれてすらいないので、当時の日本人の言葉遣いがどうだったかなどと偉そうに語れる立場ではないのだが、それでもある程度昭和の映画を見てきている経験からすると、あまりにも台詞に違和感がありすぎて視聴に集中するのが困難だった。

次に挙げられるのは、山崎監督のお家芸であるご都合主義的展開だ。
正直キリがないレベルだが、一つ一つ見て行こう。

・戦後の物資も金も何もない中、子供の面倒を見てくれる都合の良いおばさん
敷島と典子が働いている昼の間に明子の面倒を見てくれているのだが、身よりもなく定職にも就いていなさそうなのにどうやって生活しているのか謎すぎる。
単純に明子という登場人物を成立させるための都合の良い装置でしかなく、違和感しかない。

・電車内でゴジラに車両を咥え上げられ、絶体絶命の窮地から足元の池に飛び降りて助かる典子
洋画でお決まりの展開ではあるが、他の人達が容赦なくゴジラに殺されている中でこれなので違和感がすごい。
都合よくゴジラが池の上に電車を持ってきてくれて、しかもその池の上に電車を落とさなかったという奇跡の様な展開だ。

・家から電車で通う距離なのに、大勢の群衆の中からベストなタイミングで典子を見つける敷島
典子が銀座で働いているから危ないと思って銀座に行っていたのだろう、まではギリ補完できるが、パニックになっている群衆の中を逆走してピンポイントで典子を見つけるのは都合がよすぎる。

・放射熱線の爆風に巻き込まれ、跡形もなく吹き飛んだはずなのに生存している典子
熱戦の直後に完全に更地に均された地面が写っているのに、実は生きてましたは無理がありすぎる。
画面の大部分が更地になっていたが、仮に吹っ飛ばされて生きていたならどこまで飛んでいったのか？？？
そもそもそんなレベルで吹き飛ばされていたら、どこかに激突して確実に死んでいるだろう。

・GHQ及び日本の行動
銀座を一瞬にして壊滅させる怪物が現れているのに、ロシアとの関係性を考慮して米軍は手出しをしない。
この時点で？？？？だが、アメリカ様が助けてくれないので何も手出しはしませんとする日本政府の対応も意味不すぎる。
国軍がないから軍事行動ができないとしているが、銀座上陸時には戦車がゴジラを攻撃していましたよね？？
そもそもできないならアメリカを説得する、近隣諸国に支援を要請するなど、なにか手を打つはずだが、静観？？？？
民間主導でゴジラ撃滅作戦をやりたいという結論ありきの展開すぎて、呆れ返った。

・海神作戦全般
誘導から効能から作戦展開から全てがご都合。
相模湾にゴジラを誘導する術は、主人公敷島の震電による挑発のみ。
艦船がゴジラにワイヤーを巻きつける際は、ゴジラが抵抗しない事が前提。
放射熱線を連発できないからと、盾に使うダミーの艦船を用意していたが、ゴジラが都合よくダミーを攻撃してくれる保証はどこにあったのか？
極めつけに作戦開始前の演説で「本作戦では誰一人死なせない！」と少年漫画みたいな事を言い始める博士。
これが一番萎えたまである。
根本的にめちゃくちゃな作戦すぎて、成立がまず危ういのにこれで人が死なないはずがない。
これまで培ってきたご都合主義の理念が、観客にこの台詞を現実の物とするだろうという確信を抱かせる、最悪のシーンである。
これがリアリティラインをきちんと整えた作品で、博士が皆を奮い立たせる為に無理を承知ながら、「誰も死なせない！」と大演説をぶつなら感動もできただろう。
しかし、本作のご都合感でこれを言われた瞬間、ああ本当に誰も死なないんだなとバカでも分かってしまい、全てが台無しになる。

・震電の整備関係
まだ辛うじて米軍の眼を逃れた戦闘機が残っていたというところまでは良しとしよう。
それが整備が行われておらずガタガタで、使うためには優秀な整備士が必要だ。これももっともな話である
しかし、それができるのは橘だけで、いつゴジラが上陸するかも分からないのに時間をかけて彼を説得する！→？？？？？？
いや常識的に考えて、震電を作ったメーカーに依頼しろよ・・・。
ゴジラの上陸時期すら未定なのに、敷島の意地だけで橘に固執して時間を無駄にしているのがご都合すぎる。
第一、橘だって震電とかいう見たこともない機体の整備をしろと急に言われても無理な可能性が高いだろう。
この上更に彼が機体を改造して脱出装置を付けるという所まで全てがご都合。

【演技】
山崎監督のお家芸だが、とにかくオーバー演技、オーバーリアクションで観ていて胃もたれがしてくる。
それが一番顕著なキャラクターが秋津というメイン人物だ。
典型的な声の大きいガサツだが人情味のあるオジサン、といった体のキャラクターで、こいつが喋るたびに精神をガリガリと削られた。
「いい顔してるじゃねぇか！」「日本の未来はお前たちに任せたぞ！」などとクサイ台詞を発し、事ある事にデカい声で叫ぶこのキャラは正に邦画の害悪の具現化といった様相で本当に辛かった。

その秋津の子分的な立ち位置の水島という若者も、戦争を知らないバカな若者ムーブを徹底しており、大変ストレスが溜まった。
終盤では海神作戦に水島を参加させないと秋津が決め、「自分も連れて行ってくれ」と叫ぶ水島を尻目に「日本の未来は任せたぞ」とニヒルに微笑みながら立ち去るクサイシーンがあるのだが、いざ作戦が崩壊したタイミングで水島が引き連れる民間船の船団が応援に来るや否や、怒りもせず喜び出す一貫性のなさに呆れ返るばかりだった。
この時の大仰な演技もTHE・邦画といった様相で思い出すだけで頭痛がしてくる。

海神作戦の立案時に集められた元軍人の「いっちょやってやるか！」との叫びに、その場の全員が歓声を上げるシーンがあったり、なんでこんなシーンを恥ずかしげもなく撮れるのか疑問でならない。

全てを登場人物に口で説明させるのも、バカバカしくて観ていられない。
敷島が心の傷を典子に吐露するシーンがあるのだが、そこでは今まで散々見せられた敷島とゴジラの出会いをまた一から台詞で説明されるのである。
どこまで観客をバカと思っていればこんな演出になるのか。

【ゴジラ】
肝心要はゴジラ表現だ。
他が全てクソだったとしても、ここさえきちんとしていればゴジラ映画として名作になる可能性は十分にある。
しかし、本作はゴジラ映画としても全くの駄作としか言いようがない有様だった。

まずゴジラを単なる生物としか規定していない部分が気に入らない。
冒頭のジュラシック・ゴジラのシーンもそうだが、本作のゴジラはただ獲物を前にして怒り狂う野獣でしかない。
怒りの形相で人間を睨みつけ、追いかけ回して殺すというのは、恐怖といえば恐怖なのだろうが、ゴジラという怪獣に対しての恐怖として適切だとは思えない。
何を考えているかも分からず、人知の及ばない謎の生物だからゴジラには神秘性があり、そこに畏怖の念が産まれる。
しかし、本作のゴジラは巨大な野生生物的な怖さ、例えるなら巨大なヒグマが人間を襲って暴れているという風な様相で、自分の中のゴジラ像と乖離しすぎていた。
もちろん、ゴジラ映画は多種多様なので、そうした神秘性がゴジラの絶対条件であると言うつもりはない。
昭和の対戦物のゴジラシリーズに神秘性があったのかと言われれば、そんな事はまったくない。
しかし、本作は当初から真面目なゴジラ作品ですよという雰囲気を醸し出していたからこそ、それとは乖離した作風に怒りが湧く。
初めから怪獣同士のバトルものです！子供が楽しむための緩い作風です！という前提があれば、こちらもそうした態度で作品に臨む。
だが、敬虔なゴジラ作品ですという面をしておきながら、その実そうではない作品を観るとやはり落胆と同時に怒りを覚えるものである。

ゴジラの脅威度が低かったのも個人的には残念な点だった。
本作のゴジラは最終的に、潜水病と同じ与圧からの急速な減圧によって致命傷を負わされ、最後は爆弾を口の中に突っ込まれるだけで戦闘不能に至っている。
これは戦後の科学レベルでかつ超兵器なしという設定上、致し方ない弱体化という納得もできるが、それにしたって潜水病と爆弾はしょぼすぎる・・・。
98年のエメリッヒ版ゴジラにて、ミサイルでゴジラが死亡した事に当時のファンは激怒していたが、本作のゴジラ像が称賛されているのは一体どういった翻意なのだろうか？
潜水病に苦しみ、最後は爆弾で上顎を吹き飛ばされて終わる姿はミサイルで死ぬよりも遥かに情けない姿だったと思うのだが・・・。
同族の鳴き声や敷島の挑発であっさり誘導されてしまうのも、生物的な哀しさがあって、怖さより情けなさが勝る場面が多すぎた。

これは本当に個人的な好みの話だが、まず見た目が好みじゃない。
スタイルが無駄に人間チックで、顔が厳しく、尻尾が短く、全体的に野暮ったさのあるデザインで何度見ても好きになれない。
同じ巨体で山の様なイメージのゴジラとしても、植物的なモチーフを取り込んだ独特のアニゴジや正しく岩山のようなハリウッドゴジラの思い切りの良さに遠く及ばない。
熱線放射時の背びれのギミックもギャレゴジのリレー発光の発展形でしかなく、オリジナリティを感じなかった。

またゴジラによる破壊表現も今ひとつだった。
もちろん銀座上陸シーンは本作の数少ない見どころの一つではあるが、正直戦後の銀座という事で建物も少なく見ごたえがやや薄かった。
都市破壊シーンの一番良い部分は大概予告で出してしまっているという部分も大きいと思う。
熱線がキノコ雲と化す演出はまぁGMKのパクリだよなと思いつつも好きな部分ではあったが、熱線を吐くシーン自体3回しかないので物足りない。
ゴジラを強くしすぎない制約から、熱線放出後はクールタイムがある設定となっている事も足を引っ張っている気がする。
敷島が震電でゴジラを誘導すると決めた際に博士から熱線の懸念を告げられるシーンがあるが、結局吐かれずに終わるというのも片手落ちだった。
それを予告するなら、そういうシーンを入れるのが筋じゃないのか？
せっかくクールタイムがあって、一回避ければ暫く次はないという設定なのに・・・。

CGの出来はかなり良かったと思うが、正直大本のデザインが好みではない＋映画自体が面白くないので、あまり褒める気になれなかった。
というか、内容は何もないがCGだけは優れている作品なんてMCUを筆頭に海外では幾らでもあるので、今更出来の良いCGだからといって本作を特別視はできない。
久しぶりの国産ゴジラ映画だという事だからか、ネットでの本作の評価は異常に高いが、本当に理解不能な現象だ。
世界中を観ればスタンダードな映像レベル、邦画の悪を煮詰めたようなドラマとチープな演技の、普段邦画を嫌悪している人間からは唾棄される様な作品でしかないと思うのだが。

【コンセプトの不備】
本作のコンセプトは、戦後0になった日本をマイナスへ突き落とす恐怖のゴジラというものだった。
これを初めて目にしたとき、そもそも戦後が既にマイナスだろ？という事はさておき、面白そうなコンセプトだと思った。
泣きっ面に蜂というか、どうしようもない状況に更にどうしようもない状況が来るという絶望感は、今までのゴジラ映画でもなかったことで否応にも楽しみにさせられた。

当然これを成立させるためには、当時の日本社会の絶望と復興への希望を描かなければ成立しない。
そうなると、俯瞰的に群像劇で描くスタイルが一番向いているのではないかと考え、本作にはそういった視野で進む物語を期待していた。
しかし、蓋を開けてみれば本作は主人公の極めて個人的な物語に主軸が置かれ、その他大勢の市井の人々はほとんど描かれないパーソナルな物語だった。
シン・ゴジラがニッポン対ゴジラだったとしたら、本作は完全に敷島対ゴジラだ。
このせいで、本作には戦後感がほとんどなく、ただ昭和の時代にゴジラが来ましたという程度の世界観に留まってしまっている。
市民目線での戦後の苦しみも、そこから徐々に立ち直っていくという希望もないまま、主人公の周辺にだけスポットが置かれ、いつの間にか復興した銀座がぽっと出で現れてはゴジラに破壊されるのみ。
そのゴジラへの絶望感も、敷島以外からはほぼ見られることがない。
国に至っては、なんともしようがないので民間でなんとかしてね☆と言い出す始末である。
正しくは戦後0になった敷島をマイナスへ叩き落とすゴジラだろう。

こんな有様なので、戦後すぐという時代背景はおざなりとなり、コンセプトは貫徹されないまま置き去りにされたという印象を強く受けた。
所詮は敷島という主人公の戦争がゴジラであり、彼の戦争を終わらせるための舞台装置でしかないのだなという印象を抱かせ、非常に狭小な作品でガッカリさせられた。
主人公の動機と怪獣がリンクしているストーリーといえば聞こえはいいが、セカイ系に近い物語構造はコンセプトと非常に食い合わせが悪く感じた。

この様な感じで、世間で絶賛されているゴジラ-1.0だが、自分には何一つ刺さらない作品だった。
というか、普段だったら国内外問わず映画に対して厳しい目線を向けている方々が本作に対しては好意的なのがとても疑問だ。
みんなCGさえちゃんとしていて、それっぽく見えればそれで満足なのだろうか？
それとも、山崎監督お得意の浪花節的なクサイ台詞を言うキャラが好きな人間が多いのか・・・。
ともかく世間の評価と自分の評価に果てしのない乖離を感じる作品だった。
正直近年公開された特撮作品は、シン・ウルトラマンもシン・仮面ライダーもウルトラマンブレーザーも全く刺さっていない。
もっと言えば、今年は豊作とされているゲームもほとんど刺さらなかったので、そろそろ自分の感性の劣化を疑うべきなのだろうか？
しかし新作であっても楽しめている物は楽しめているので、感性の劣化というより価値観が固定化してきているのか・・・。

とにもかくにも面白そうなコンセプトで少しは期待していたのに、全然いつもの山崎作品が出てきてガッカリだったという日記でした。