『この世界の片隅に』

　『この世界の片隅に』を鑑賞した。



　あらすじ。

　昭和10年夏。10歳の浦野すずは、広島市の中心部におつかいに出る。そこで道に迷い、見知らぬ少年とともに謎のバケモノ？に拉致されるが、機転で逃げ出す。

　絵が好きなすずは、家族に包まれすくすく育つ。お祖母ちゃんの家では座敷童を目撃したり、同級生の哲君に淡い恋心を抱いたり。。

　18歳、そんなすずに縁談が。呉の北條家に嫁ぐことになる。夫を亡くし実家に戻って来た小姑の黒村ケイコのイヤミに耐えながらの新婚生活は、決して薔薇色なものではなかった。

　翌年、戦況の悪化により配給も止まるが、窮乏生活を工夫しながら明るく乗り切ろうとするすず。好きな絵や、姪の黒村ハルミとの心の交流が救い。

　そんな中、戦況はさらに悪化し...



　感想。

　昨年の話題作で、傑作と評判高い（キネ旬では昨年のベスト１、評価も５・５・５だった。その他、各映画賞で１位に相当する賞を総なめにした）ので観てみました。やっと。評判のワリには劇場はガラガラだったけど。


　確かに良い作品。でも、評判ほどには感じなかった。一番当たった「君の名は。」が、一般観客、特に若年層を狙ったのに対し、この作品は主に中高齢層、特に評論家ウケを狙った、その差が受賞するかどうか？に現れただけに感じました。どちらが優れた映画か？とは別問題。私の評価では、アニメで言うと（私が一番泣ける）「聲の形」を含めた３作がほぼ横一線でしょうか。実写も含めれば『シン・ゴジラ』の方が好き。

　ネタバレにならないよう説明すると、ジブリアニメ（宮崎ではなく高畑の方）をパステル画にしたカンジ（監督の片淵氏はジブリ出身、宮崎系）。陰惨な「火垂るの墓」を、絵も音楽もストーリーもソフトにした反戦モノですね。反戦モノ、という点が、また、評論家ウケする理由の一つ。技術的絵画的にとても高度なのもウケる一因でしょう。

　観客ウケを狙いあざとい「君の名は。」に比べ、本作は評論家ウケを狙っていて、やはりややあざとく感じました。いや、どちらも素晴らしいんですよ。あざとい、というのはとても高次元での話しです。


　それはさておき、個別の話。

　主題歌が「悲しくてやりきれない」なのが、とても合っている。「あやしい彼女」でも効果的に使われていたけれど。

　また、噂の「のん」さん、主人公の声をとても上手にアテていた。キャラがとても合っている〜演技なのか地なのか。

　あと、上述の通り絵も音楽も（ストーリーも途中までは）ソフトで、これまた本作に合ってる。ソフトな方が、こうゆう悲しい話を引き立てるよね。キツイ「火垂るの墓」は間違ってると思う。演出その他は高畑的なんだけど、ところどころ（エンディングなんかトトロそっくり）宮崎駿のＤＮＡも混ざっていて、それが救いになっている。

　あと、話が円環構造になっていて趣深いけど、これは原作がそうなの？それとも映画独自のアイディア？


　私は、キネ旬的評価だと星４つ半くらい。マンガ原作で手柄の多くはマンガによるし、ホンの少しあざとい面があるので、その分、少し評価を下げました。