・舞台の前で、カメラの前でどう演じたら良いかハッキリ分かる。
・台本から何を読み取れば良いか具体的に分かる。 ・台本を読むのが苦痛じゃなくなる。
・オーディションや本番前の「緊張」を「落ち着き」に変えられる。
・「一人で芝居をするな」「台詞が伝わらない」「芝居が臭い」と言われない。
・いざというところで全力を発揮できるようになる。
・演出家から要求される感情を表現できる。
・オーディションに受かるようになる。

Prayers Studioのワークショップは 本場ロシアの功労芸術家の下で10年に亘る舞台本番を経験しながら、実践的に学び検証してきたスタニスラフスキー・システムと、欧米の各種演技メソッドを基に、最新の心理学・脳科学の理論を使って 『 圧倒的にリアルで、心に深く届く演技 』 の為の 『 具体的な方法 』 を体得して頂くワークショップ。 現在、新クラスの参加者を募集中です。 （日程ほか詳細→http://prayers.jp/pg64.html） 具体的な技術習得の為に２種類のクラスを用意しています。

（1）台本を正確に分析し、リアルに演じる方法を学ぶクラス。（戯曲読解・シーンクラス） 「ホンが読める役者」こそが、演出家や監督にとって、共に作品を創造するパートナーです。「台本から何をどう読み取り、どう演じれば良いのか」をはっきり掴み、ブレない役者になりましょう。 このクラスではスタニスラフスキーの「行動分析のメソッド」と呼ばれる、 『明確な台本分析の方法』 を、正確に学び、短編台本を使って10日目に発表を行います。「行動分析のメソッド」は、 『奇跡的・天才的』 です。演技に対するモヤモヤは一気に解消され、習得すれば確実に演技力がアップします。目からウロコが落ちすぎて、笑いが出ます。

（2）心に伝わる本物の感情を表現し、相手役と深いコミュニケーションが出 来、高いパフォーマンスの質を毎回安定して出せるようにする方法を学ぶクラス。（ベーシック1クラス） このクラスは、スタニスラフスキー・システム、欧米の各種メソッド、最新の心理学・脳科学理論を凝縮したトレーニングで、明確な技術を獲得します。 まず、習った具体的な技術も、本番で緊張して本領を発揮できないのでは意味がありません。高いパフォーマンスを安定して実現する為に、自分の「心」とのコミュニケーション法を具体的な技術として身につけます。 次に、俳優の仕事は、様々な状況下での人間の行動と感情を表現することです。ところが、私達は皆成長の過程で、感情表現にいろんなブレーキをかけています。 怒りを表現するのが苦手な人、悲しみを表現するのが苦手な人、寂しさ、喜び、恥ずかしさ、嬉しさ・・・ このブレーキがある時、あなたの演技は伝わらなくなります。そればかりか、苦手な感情を表現している役の心理も理解できず、台本の正確な分析も出来ません。 本物の感情を伝える為に、人それぞれ種類が違う自分のブレーキに気づき、意識的に外して自由に感情表現出来るように訓練します。 また、俳優がリアルに演じる為には、本物の深いコミュニケーション能力も必須です。日常よりも純粋で強力なコミュニケーションの技術も訓練します。 これらの技術で、あなたの演技は「伝わる」ようになり、日常生活まで、より良く変わります。