３月１０日の定期練習は「知って、得して、遊んじゃおう企画」と称して、今後ゆどうふライブでスタジオ練習、出張公演、ビッグライブをしていくうえで、知ってると得することや、スタジオで楽しむ方法、ライブや公演でお手伝いしやすいことなどをレクチャーしながら、それぞれがどんなかたちでゆどうふの活動に参加したり、楽しんだりできるかを考え、またそれらを実践してみて遊ぼう！という企画です。みなさん、ぜひ、お気軽にご参加ください。

具体的には以下の内容を考えています。

?ＰＡについてちょっと知識をかじってみよう。
スタジオにおいてあるＰＡ機材、あれを上手に活用できるといいと思いませんか？
今は、サポバンの一部のメンバーのみがミキサーをいじっていますが、サポバンは演奏もしつつ、ミキサーも操作しつつで、スタジオ内の音響がうまくいかなない事が多々あります。また公演先では演奏しながらミキサーを操作することができません。
そこで手の空いている人が、自発的に音響の調整をしていただければより良い練習になったり、公演先でもよりよい演奏ができます。
特にボーカルは、ミキサーでの音作りで、歌が格段に上手に聞こえたりもします。自分の発する声をマイクを通してスピーカーから出るまでにどういった音の加工をして良く聞こえるようにするかを実践します。
ゲイン・コンプレッサー・イコライザー・エフェクトを操作します。やってみましょう。またハウリングの原理なんかも説明します。

?ケーブルや機材の運搬、収納方法についてお話しします。
出張公演にいって、忙しく楽器の準備や収納しているサポバンメンバーのかたわらで、できることがわからずにちょっと居場所にこまったりしたことありませんか？
楽器は繊細なものなので、扱いは難しいのですが、ポイントを理解すれば、上手に準備、収納、運搬できます。
ケーブルの巻き方や、楽器運搬の注意点など、また公演先などで役立つステージ上の適切な機材配置などをお話しします。

?音楽ができなくても、演奏に参加しちゃおう！
最近、縦笛やハーモニカ、ウクレレ等で参加されてる方々、あれ、とってもいい！と思いませんか？
楽器の経験があれば、音楽理論の知識がなくても、直感的にあわせられたりもするんですが、ちょっとした理論がわかれば、楽器経験がなくてもかんたんに音をあわせられます。
夏合宿でやった音楽理論講座はちょっと難しかったようなので、今回は難しい理論よりも、「使ったほうが良い音、使わないほうが良い音」等にポイントをしぼって簡単にセッションできる方法を説明します。実際に好きな楽器でアドリブセッションしてみましょう。そして、どんどんゆどうふの演奏に参加していきましょう！もし自宅に手ごろな楽器があれば持参してください。なんでもＯＫです。もちろん、リズム楽器（タンバリンやカスタネット）での参加もＯＫです。